sábado, 21 de marzo de 2020

MOMENTOS DE SOLIDARIDAD Y AYUDA









Llevamos una semana confinados, sin actividad en nuestra querida Asociación y por lo que es fácil deducir, han de transcurrir bastantes semanas más antes de que se vislumbre un rayo de esperanza y podamos volver a la normalidad.

Tenemos tanto tiempo a nuestra disposición que nos estamos poniendo al día en algunas cosas, sin embargo, los que estamos en casa acompañados tenemos una ventaja muy grande sobre otros compañeros y amigos, podemos hablar, jugar, bailar o hacer ejercicio juntos. Es posible que para algunos, el tiempo se plantee como un problema, algo que debemos ocupar y no sabemos cómo.

A través de las redes sociales estoy viendo surgir algunas iniciativas entre los artistas. El grupo de acuarela que se reúne habitualmente en nuestra Asociación está proponiendo trabajos grupales. Animo al grupo de Amigos del Lápiz a que se sume a alguna iniciativa y proponga tareas a los componentes para mantener ocupados a los integrantes.

Si se os ocurre alguna otra iniciativa para involucrar a un mayor número de compañeros os invito a que la pongais en marcha a través de vuestros contactos o si lo preferís, podeis hacermelas llegar al correo de la Asociación para publicarlas en nuestro blog y facebook. 

Y no olvidemos una faceta tan importante como es la de hacer sentir a nuestros amigos que estamos cerca. Una llamada telefónica, un mensaje de whatsapp para enviarles una sonrisa y abrazo virtual. Alguno de nuestros socios ha perdido en estos días a un ser querido del que no ha podido despedirse ni acompañarlo en su entierro. Es muy duro y nos queda mucho por pasar.

Por favor pensad en lo que aquí se ha dicho. Echad una mirada a vuestros contactos y descolgad el teléfono. Seguro que alguien os lo agradecerá.

Un abrazo muy fuerte a todos. Cuidaos y manteneos firmes, por vosotros y por los que teneis al lado.

Y sobre todo, no dejeis de crear.

Fernando Mateo
Presidente

viernes, 13 de marzo de 2020

A PARTIR DEL LUNES 16 SE SUSPENDEN LAS ACTIVIDADES PROGRAMADAS EN LA ASOCIACION






Por sentido común y atendiendo las recomendaciones que nos llegan desde todos los ámbitos competentes, hemos decidido suspender todas las actividades previstas en nuestra sala desde el lunes 16 hasta el próximo día 31 de marzo, hasta ver cómo evolucionan los acontecimientos en nuestra ciudad. Por lo tanto, todos los eventos incluidos en la agenda de marzo quedan sin efecto.


La Asociación permanecerá con la puerta cerrada, aunque en el interior pueda haber alguna persona trabajando. No se abrirá más que en los casos estrictamente necesarios. Os ruego seais escrupulosos con esta instrucción.

Es una decisión que no nos gusta tomar pero que por sentido de responsabilidad no podíamos eludir con tal de ayudar a la no propagación del contagio.

La Junta General Extraordinaria cuya celebración estaba prevista para el próximo día 25 de marzo, se traslada al JUEVES 2 DE ABRIL. En estos momentos hay una candidatura presentada. Si no existiera ninguna más, no haría falta votación alguna. Si fuera necesario, daríamos instrucciones oportunas para habilitar el voto por correo electrónico, así como para el voto presencial. La sede podría funcionar como un colegio electoral. Los socios acudirían a depositar su voto y marcharían seguidamente. Os mantendremos informados.

Permaneced atentos a las publicaciones en el Blog y Facebook por si surgiera alguna novedad.

Muchas gracias por vuestra comprensión.

Fernando Mateo
Presidente


miércoles, 11 de marzo de 2020

INAUGURADA LA EXPOSICION DE ANA HIDALGO Y JULIO ESCRIBANO EN EL AMBITO CULTURAL




La exposición se realiza en el contexto de PhotoAlicante

   Momentos antes de la inauguración

Los artistas ante el cartel anunciador

Dos de las fotografías que presentó Ana Hidalgo

Dos obras de Julio Escribano


  
Inmaculada García, comisaria de la exposición durante su alocución.


Marisa González, también comisaria saludando a los asistentes


Julio durante su presentación


Ana durante su discurso


Tranquila y relajada una vez finalizada su lectura


Vista parcial del público asistente


Con un grupo de amigos de la Asociación



Con Francisco Gallego, Juana López y el "consuerte" de Ana



Con Carmen Jaen y el Presi que tampoco quiso perderse la foto


Con las comisarias de la exposición




Esta tarde lunes 9 de marzo de 2020, me acerqué a la sala  de exposiciones de Ámbito Cultural de El Corte Inglés de Alicante para ver la exposición fotográfica de  Julio Escribano & Ana Hidalgo que ha titulado en inglés Street & Water (calles y aguas para los cristianos) Julio es Street y Ana es Water. Pensaba que era una más de las exposiciones habituales, pero nada más equivocado, puesto que nada más entrar  me llegó un no sé qué intuitivo de arte fotográfico del mejor. Que es en lo que se ha convertido la fotografía: ARTE.


Con una sala totalmente llena de público, amigos, artistas y conocidos, más media Asociación de Artista Alicantinos, con Fernando Mateo, presidente la dicha Asociación con su pesada cámara de fotos en mano de la que también es un maestro, a Loles Guardiola vicepresidenta y pintora,   y Juan Antonio Poblador presidente de honor vitalicio de nuestra querida A.A.A, no faltaron personalidades de la cultura como María López Iglesias, presidenta de la Fundación Jorge Alió, y otros amigos y curiosos. Que no puedo citar a todos porque em me puede olvidar a algunos.


A  las 19.00 h. se inauguró el acto por la comisaria de la exposición Inmaculada García, reconocida fotógrafa y Licenciada en Bellas Artes, que presentó a Ana Hidalgo y a Julio Escribano como representantes de un ciclo nuevo en la fotografía, cada uno en su estilo, Ana como investigadora de la luz en flores llevadas al macro con un estilo propio destacado, a Julio como reportero y testigo de ciudades como Nueva York, La Habana, México, Berlín… a las cuales ha viajado para traernos las estampas de la vida cotidiana de esas calles y sus gentes variopintas. Tras la presentación de la comisaria hablaron Julio y Ana para exponer sus trabajos y dar las gracia a los asistes, y ofrecer un vino de honor. 


Tuve ocasión de entrevistar a Ana Hidalgo, que ha llevado diez fotografías, quien me estuvo explicando que había usado el macro para fotografiar flores, hojas con hielo, agua (Water) y sobresaliente cristales.. Ella ha dirigido 4 Ciclos fotográficos en la Asociación por donde han pasado los mejores y más destacados fotógrafos alicantinos. El color de sus fotos vibra con fuerza propia como corazones latiendo de luz.


También pude departir con Julio Escribano que ha llevado once fotografías en blanco y negro de las calles de ciudades que ha visitado (de aquí el título Street), son escenas de la vida cotidiana de las ciudades que ha visitado, porque para ser testigo del tiempo, modas y estampas hay que viajar, hace miles de kilómetros para robarle a estas ciudades sus imágenes y traerlas ante nosotros. Los reportajes con testigos del tiempo que se podrá amarillo sobre nuestra fotografía.


Pero como he comentado en alguna otra ocasión: las buenas fotografías no las hacen las buenas cámaras, sino los buenos fotógrafos, esos jinetes de las digitales en este concepto introspectivo del ver el mundo con ojos propios y diestras observación. Porque la foto-arte como las obras de pintura han de destacar por: su estilo personas, es decir que sin ver el nombre del autor hemos de reconocer sus obras.
  

No quiero extenderme más en mis conceptos retóricos, y es mejor que el lector deje de leerme y vaya a Ámbito Cultural y vea y se deleite con Street & Water (quedará pegado a la fotos como una calcomanía). Recomiendo ver esta exposición que permanecerá en la sala haya el 24 de marzo, no se la pierdan, el impacto está asegurado por estos dos gran de la fotografía, porque muchos son los llamados y pocos los elegidos. Las fronteras están ahí pero para la mayoría son físicas y para otros invisibles. Ahí está la fotografía puesta en pie resistiendo a los vendavales del tiempo y contra el coronavirus eso que nos impide saludarnos con un beso a las mujeres o con un apretón varonil de manos a los de nuestra mismo sexo, eso de saludarse con el codo, como moda espero que sea pasajero, por bien de la comunicación y de la hermandad.




Escritor, poeta y pintor

martes, 10 de marzo de 2020

NUESTRO SOCIO JUAN LUIS TORRAS REALIZA EL INVENTARIO DE LOS EJEMPLARES DE NUESTRA BIBLIOTECA



Nuestro socio Juan Luis Torras, Ingeniero Naval.



A lo largo de los años, nuestra Asociación ha ido haciendo acopio de ejemplares procedentes de donaciones de socios, instituciones, catálogos, etc.

No me atrevo a citar algunos de los donantes conocidos, por miedo a dejarme en el tintero, por puro desconocimiento, a otros socios altruistas.

Muchos de esos ejemplares han pasado gran parte de sus días en los cajones de las oficinas de la Asociación, hasta que hace aproximadamente un año, fueron sacados a la luz y colocados en estanterías en el estrado desde donde se realizan los discursos.

Pero ha sido, hace unos pocos días, cuando nuestro querido socio y compañero JUAN LUIS TORRAS, asíduo de los talleres de dibujo de los miércoles y de los domingos de pintura al aire libre, ha dedicado varias tardes a recopilar todos y cada uno de los datos de los 145 ejemplares que componen nuestra modesta biblioteca.

Ya tenemos nuestra base de datos, que podemos clasificar por título, autor, editorial, colección, situación, etc. Todo un lujo.

Los motivos de esta publicación son dos: 

el primero dar a conocer su existencia para que podais consultar cualquier libro que necesiteis, ya sea para la tertulia o a título personal (eso sí, si pensais sacar algún libro del centro de arte, por favor comunicadlo previamente en Secretaría)

y en segundo lugar para agradecer públicamente a nuestro compañero sus horas de trabajo, sin que nadie se lo hubiera pedido.

Gracias Juan Luis por tu generosidad y entrega.

Fernando Mateo
Presidente

NUEVO PREMIO PARA EUGENIO MAYOR

 Catel anunciador del certamen



Eugenio Mayor ante su obra.


Aspecto de la sala de exposiciones




Nuestro querido socio Eugenio Mayor ha obtenido el Premio CANSON en la V BIENAL INTERNACIONAL DE PINTURA AL PASTEL 2020 en Oviedo.

La obra premiada corresponde a una vista de La Alhambra (Granada) y tuvimos la gran suerte de tenerla expuesta en nuestra sala con motivo del pasado Salón de Otoño, de donde salió con destino a esta Bienal.

Eugenio Mayor es uno de los pintores más distinguidos entre los que contamos en la Asociación de Artistas Alicantinos y es todo un honor tenerle entre nosotros.

Desde estas líneas queremos felicitarle por este nuevo premio, uno más en su dilatada carrera artística y desearle todo tipo de éxitos en el futuro.

Un fuerte abrazo, Eugenio y muchas gracias.

Fernando Mateo
Presidente

viernes, 6 de marzo de 2020

DIBUJO DEL NATURAL CON MODELO FEMENINA

EL PRÓXIMO LUNES DÍA 9, TENEMOS EN NUESTRO TALLER, DIBUJO DEL NATURAL CON MODELO FEMENINA. LA CLASE ES DE 18.30H. A 20.30H.

SI OS GUSTA EL DIBUJO NO DEBEIS PERDER LA OPORTUNIDAD DE ASISTIR A ESTE TALLER.



LA TERTULIA DE ARTE




BREVE CRÓNICA DE LA TERTULIA DEL JUEVES 5 DE MARZO DE 2020
En la tarde de ayer, el que esto suscribe, tuvo a bien explicar a los tertulianos presentes, la razón por la cual había elegido a esta artista, y la razón era que, durante unos siete años de tertulia y habiendo tratado cientos de pintores, solo en dos ocasiones habíamos comentado pintores rusos  y entonces me puse a investigar sobre más rusos que valieran la pena y encontré a esta magnífica artista y que por añadidura era mujer, con lo cual en honor a que hemos hablado poco de mujeres pintoras, y viendo que su obra era cautivadora me decidí por ella, con la seguridad de que iba a interesa a la concurrencia, como así fue.
 La pintora en cuestión  fue Zinaida Serebriakova de origen franco ruso, nacida el 10 de diciembre de 1884 y fallecida en París en 1967.
 Zinaida  nació en el seno de una familia de artistas, su abuelo, Nicolás Benois fue un famoso arquitecto, su tío fue un famoso pintor, su padre fue un conocido escultor y su madre tenía predilección por el dibujo, un hermano de Zinaida también fue un talentoso arquitecto y otro hermano maestro en la pintura monumental y arte gráfico, también  estuvo relacionada con el famoso actor y escritor  ruso inglés Peter Ustinov, es pues fácil deducir que rodeada de ese ambiente artístico y creativo, prendiera en ella desde muy joven la llama del arte y su devoción por la pintura a la cual dedicó toda su vida.
 Estudio bajo la tutela bajo la tutela de Ilia Repin en 1901, así como con las indicaciones del retratista Osip Braz entre 1903 y 1905, posteriormente en 1902 y 1903 estuvo en Italia y de 1905- 1906 estudió en la Academie de la Grande Chaumiere en París.
 En 1905, Zinaida se casó con su primo hermano, Boris  Serebriakov, tras superar la oposición familiar, pues profesaban religión diferente, católica y ortodoxa, y además estaba el problema de la consanguinidad, pero lo lograron  y tuvieron  cuatro hijos.
 En la pintura de Zinaida Serebriakova de aprecia desde su juventud su esfuerzo por expresar su amor por el mundo y mostrar su belleza, cosa que consigue tempranamente debido a su talento y también a su audacia en sus ejecuciones.
 El reconocimiento y la fama pública le llegó con con Autorretrato de Serebriakova (1909) mostrado por primera vez en una gran exposición organizada por artistas de Rusia en 1910, este es un autorretrato, sencillo de un gran encanto y sutileza, propio de un sensibilidad femenina y genial, que a todos nos cautivó, por  su delicadeza y elegancia.
 Fue una pintora que evolucionó mucho desde el realismo, pasando por el impresionismo y postimpresionismo y hasta el expresionismo con influencias del arte oriental y hasta del art decó.
 Su dominio del dibujo es patente en todas sus realizaciones, dibujaba las manos en escorzo de forma magistral, y los rostros con gran expresividad, sus composiciones son magistrales con una sabia combinación del cromatismo, el cual dominaba de maravilla, con frecuencia, se centraba en los rostros y el resto lo ejecutaba con unos trazos muy sueltos y con trozos de lienzo sin manchar, logrando así un mayor realce de la figura o motivo principal, en general fue mucho mejor pintora de retratos y figuras que paisajista.
 De 1914 a 1917 Zinaida estaba en su mejor momento, realizando temas campesinos o Chica campesina dormida, que eran obras muy apreciadas sentimentalmente para ella.
 Cuando estalla la Revolución de Octubre de 1917, su vida cambió radicalmente, a su esposo Boris lo encarcelaron y murió de tifus en las cárceles bolcheviques, entonces ella se quedó sin ninguna fuente de ingresos y responsable de cuidar a su madre enferma y a sus cuatro hijos, pasando hambre y privaciones severas, en esta etapa tuvo que renunciar al óleo y optar por técnicas menos costosas como el carbón y el lápiz. Esta etapa fue la más trágica de su vida y queda reflejada en su obra, “Castillo de naipes “que representa a sus cuatro hijos huérfanos. En este periodo, donde le habían expoliado todo, al final consiguió  ser realojada con artistas del Teatro de Arte de Moscú, y esto se vio reflejado en su obra realizando una serie de pasteles en el Teatro MariinsKy.
 En 1924 se va a París, tras haber recibido un encargo para un mural decorativo de gran tamaño, y aunque su intención era regresar con su madre y sus cuatro hijos no pudo realizar dicho viaje, aunque fue capaz de enviar a sus hijos más jóvenes Alexandre y Catalina, sin embargo a sus hijos Evgeny y Tatiana no los volvió a ver durante décadas.
 Zinaida viajó mucho, en 1928 y 1930 viajó a África visitando Marruecos, y ello fue motivo de inspiración para muchas de sus obras.
  Y no fue hasta el deshielo  de Jrushchov que  el gobierno soviético le permitió en 1960, tras 36 años de separación el reencuentro con sus hijos y acabar con la separación forzada.
 Una vida como vemos llena de gozos y sombras.
 Su obra se caracteriza de forma sobresaliente, debido a su personalidad artística, en su amor por la belleza ya sea  a la naturaleza o a las personas.
 Sus obras se exhibieron por último, en la Unión Soviética en 1966, en Moscú, Leningrado y Kiev, con gran éxito, Sus álbumes, vendidos por millones, fueron colocados cerca de las obras de Botticelli y Renoir. Sin embargo, a pesar de que envió cerca de 200 obras para ser mostradas en la Unión Soviética, la mayor parte de s obra sigue estando en Francia.
 Murió el 19 de septiembre de 1967, a la edad de 82 años, y está enterrada en el Cementerio ruso de Sainte-Genvieve-des-Bois.
 Esta extraordinaria pintora, está siendo cada día más reconocida y se lo merece.
 Está considerada como la pintora más importante rusa del periodo de antes de la revolución de 1917.
 En resumen , fue un placer admirar y comentar por varios tertulianos sus obras, de las cuales visionamos alrededor de un centenar y no se nos hizo pesado en absoluto, conociendo a una pintora que era desconocida para todos, con el regocijo general.
 Pedro Ortiz























ENTREGADOS LOS PREMIOS DEL CONCURSO SOLIDARIO DE PINTURA SANCHEZ BUTRON ABOGADOS



 Fernando Mateo dando la bienvenida a los asistentes


Cayetano Sanchez Butrón, socio director del bufete, durante su discurso.


Aspecto parcial del público que congregó el acto.


Entrega del primer premio


Ganador del segundo premio


Ganador del premio Facebook


La representante de APCA recibiendo uno de los cheques.


Fotografía de ambiente de la exposición


Otro aspecto de la sala


Nuestra querida socia Elisabeth Ibañez con su obra seleccionada.




En la tarde noche del pasado miércoles, tuvo lugar en nuestro Centro de Arte la inauguración oficial y entrega de premios del II Concurso Solidario de Pintura Sanchez Butrón Abogados. 

Abrió el acto, como de costumbre, nuestro Presidente Fernando Mateo, quién agradeció a los organizadores la confianza depositada en nuestra Asociación, tanto por habernos permitido formar parte del jurado por segundo año consecutivo, como por haber escogido nuestra sala para llevar a cabo la exposición.

Alabó que el bufete tomara iniciativas como ésta, en la que por un lado se premia el arte y por otra se hace una obra solidaria hacia personas con necesidades especiales, siendo los beneficiarios este año la asociación APCA, de paralíticos cerebrales de Alicante.

A continuación tomó la palabra Cayetano Sanchez Butrón, socio director del bufete, que agradeció a todos los artistas su participación, se disculpó por los posibles fallos cometidos  en la organización y aseguró que van aprendiendo y mejorando, por lo que espera que el año próximo salga todavía mejor.

A continuación se hizo entrega de los premios a los tres ganadores, así como a la representante de APCA.

Durante todo el acto se sirvió un esmerado catering que permitió a los numerosos asistentes charlar animadamente durante toda la exposición.

Animamos a todos cuantos lean esta crónica a que se pasen por nuestras instalaciones y visiten esta magnífica muestra procedente de todos los rincones del pais.

Fernando Mateo
Presidente

miércoles, 4 de marzo de 2020

LA FUNDACION JORGE ALIO Y LA PINTURA



El pasado sábado día 29, la Fundación Jorge Alió para la Prevención de la Ceguera y la Concejalía de Educación del Ayuntamiento de Alicante, otorgaron los premios a los niños ganadores de este certamen de dibujo.

Invitaron a todos los colegios de la ciudad a participar en el III Concurso "Miradas Infantil" con el lema; " lenguaje de la mirada",  este concurso de dibujo está abierto a estudiantes de entre 6 y 16 años

Fue masiva la participación, se presentaron 85 colegios de los cuales coincidió que todos los participantes y ganadores fueran niñas.

Nuestra Asociación estuvo presente y nos invitaron a dar parte de los premios, así pues, acudieron al evento la vicepresidenta Loles Guardiola y nuestro Presidente de honor Juan Antonio Poblador, siendo este miembro del jurado.




                                                     Vemos a Maria Lopez, presidenta de la Fundación, dirigirse al público asistente





                                       Juan Antonio mienbro de el jurado del certamen, junto con Maria y Belen Esteban dando uno de los premios.




        La vicepresidenta Loles Guardiola junto al doctor Jorge Alió y Maria Lopez, otorgando el primer premio en la categoría  de 9 a 11 años




Loles Guardiola y Mª Isabel  Moya, presidenta del Colegio de Médicos, con las niñas ganadoras de las categorías de 9 a 11 años y de 11 a 16 años.