"CENTRO DE ARTE DE LA AAA

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NUESTROS ARTISTAS:JULIO ESCRIBANO(fotografía de nuestra sede)

jueves, 2 de julio de 2015

INAUGURADA EN NUESTRO CENTRO DE ARTE, LA EXPOSICIÓN “LA GEOMETRÍA DEL COLOR” DE NUESTRO COMPAÑERO JUAN ALIÓ

<NUESTRO VICEPRESIDENTE, FERNANDO MATEO, DANDO LA BIENVENIDA A LOS ASISTENTES AL ACTO DE INAUGURACIÓN>
<CARLOS BERMEJO, HACIENDO LA PRESENTACIÓN DEL ARTISTAS>
<JUAN ALIÓ, DURANTE SU ALOCUCIÓN>
<EL PÚBLICO ESCUCHA CON ATENCIÓN A LOS ORADORES>
 <por la derecha BRUNO FERNANDEZ, CARMEN ALIÓ, JORGE ALIÓ Y JOSÉ ANDRÉS AZNAR>
 <LOS HERMANOS ALIÓ, JORGE, CARMEN Y JUAN>
 <por la izquierda JOSÉ LUIS SANCHEZ,  JUAN ALIÓ, CARMEN Y JORGE ALIÓ Y CARLOS BERMEJO>

                                                <CARTEL DE LA EXPOSICIÓN>
 <por la derecha BALBINO LÓPEZ,  ALBA MUÑOZ,  JUAN ALIÓ, Y CARLOS BERMEJO>
<MARÍA LÓPEZ IGLESIAS, PRESIDENTA DE LA "FUNDACIÓN ALIÓ" Y JORGE ALIÓ, ESPOSOS>
 <NUESTRAS COMPAÑERAS SECRETARIAS, BÁBARA MARTÍN(derecha) Y LAURA GOMEZ, LOS ÁNGELES DE CARLOS>
<por la izquierda, JULIO ESCRIBANO, JUAN ALIÓ, SVELANA, ELVIRA IBAÑEZ, MARÍA AMÉRIGO, JOSÉ ALBERTO ESCOLAR, MARGARITA AZNAR Y BRUNO FERNANDEZ>

 Con no mucha asistencia para lo que es habitual, (aun asi más de setenta personas le acompañaron, pese a las vacaciones) en la tarde de hoy jueves 2 de julio, ha quedado inaugurada en nuestro CENTRO DE ARTE, la exposición en la que con el título “LA GEOMETRIA Del COLOR”, nuestro compañero JUAN ALIÓ,  nos muestra más de una treintena de sus originales obras.
 En ausencia de nuestro presidente por leve indisposición, presidió  el acto el vicepresidente FERNANDO MATEO, acompañado en el estrado por CARLOS BERMEJO,  secretario y coordinador de exposiciones, quien presentó al artista, y por  JUAN ALIÓ.
  El vicepresidente tras justificar la ausencia del presidente, dio la bienvenida a los asistentes y unas pinceladas sobre el artista y su obra, que por acertada y breves fueron muy bien recibidas por los asistentes.
  A continuación paso la palabra a CARLOS BERMEJO, quien en su extensa alocución porque el autor y su obra la merecían, dijo;
“Aunque no se deje ver mucho por su Asociación y para algunos, sea un desconocido, JUAN JOSÉ ALIÓ SANZ, es un socio  con antigüedad de más de trece años, por lo que lo podemos considerar entre los pioneros que empezamos a exponer en nuestra primera sede de García Morato. Él se estrenó con una individual en el año 2002
  Desde entonces, JUAN ALIÓ  ha recorrido un largo periplo expositivo por diversas galerías comerciales e institucionales de Barcelona, Portugal, Copenhague, Valencia, Jaén, Nueva York, Paris, Sevilla, Méjico y en el Matadero de Madrid el pasado año.
  Con esta sucinta enumeración de los lugares donde ha expuesto, pretendo que os hagáis una idea de por donde se mueve nuestro compañero y que se trata de un pintor de tan altos vuelos como para que podamos considerarlo como uno de nuestros artistas más internacionales.
 Hoy vuelve a exponer con nosotros, tras haberlo hecho por última vez  en la Sede de Maisonnave 33, en  junio de 2007.
 Con motivo de aquella exposición le hice un estudio  descriptivo de su pintura, que vale tambien para este momento, si bien, en su afán experimentador y  a ver las obras que presenta en esta exposición, he notado una sustancial evolución:
   “En el llamado  Arte Moderno, hay pintores que surgen en el panorama pictórico como paladines de la más rabiosa  modernidad, fruto de una experimentación basada en la genialidad inicial sin base alguna en el aprendizaje, que normalmente suelen ser un bluf alimentado por  galeristas y críticos de Arte a su servicio. No es este el caso de Juan José Alió Sanz, que comenzó a dibujar desde que se reconoce y a utilizar el color allá por finales de los setenta, habiendo pasado por una figuración relativizada por ciertos toques de abstracción, con los que siempre escondió su dominio del dibujo académico. Ahora, Alió se encuentra inmerso en un periodo de experimentación para el que tiene las bases técnicas de las que carecen aquellos que surgen de la nada. Sin embargo creemos que por temperamento investigador (quizás congénito a los Alió) no le va ser fácil y quizás ni siquiera lo pretenda, dejar de experimental con formas, colores y texturas, para llegar a la obra que lo definan sin necesidad de firma, característica consustancial a los pintores que han llegado a encontrar su hueco en el elenco de los “grandes”. Por el momento, Alió, “no está por la labor” y se pasea por  laberintos geométricos o redondos, donde se encuentra con damas picassianas que le hacen guiños con sus ojos cubistas entreverados; que juegan a esconderse en la abstracción de sus espacios difusos, y miran a unos cielos que definen las estaciones por las que pasamos en el tiempo.  Y mientras pasea por sus lugares imaginativos, va dejando un rastro de color vibrante y puro que a veces grita con la fuerza del fauvismo, empastado con oleo generoso en las abstracciones de sus espacios difusos y de forma liviana en sus siluetas.
   Si Alió encuentra el placer que proporciona el Arte, más en el camino que en la llegada, hará bien en seguir transitando por la experimentación imaginativa. Nosotros, que estáticos lo vemos pasar, también disfrutaremos, (disfrutamos ya) de los jalones que de sus obras vaya dejando por el camino, porque son auténticas obras del arte salidas de la mano y de la mente “nada difusa “de un inconformista que por fuerza llegara a donde se proponga, por aquello de que “el camino se hace al andar”. Y en eso está.”
 Esto decía yo de su pintura, pero ¿Qué nos dice él?
 “Quién observe con detenimiento un cuadro mío, en el fondo, me está mirando a mí mismo en lo más íntimo de mi ser” También le hemos oído repetidamente: “el exponer siempre me parece un acto en cierto modo impúdico, les muestro mi vergüenzas a todos los espectadores”
“yo pinto cuando mi consciente está invadido por mi inconsciente y a veces me resisto a dejarme vencer por aquel y me niego a crear y a pintar”
“en el fondo cuando pinto he perdido el control consciente, como diría Freud, del Súper-Yo, para dejar paso al “ello” freudiano.  La mayoría de las veces el cuadro va creándose el mismo, poco a poco. Puedo tardar semanas en concluir una obra o realizarla en una sola sesión, en el fondo, todo depende de la fuerza de mi inconsciente en ese momento.”
 Ahí queda eso, y es que estos Alió, no se conforman con mirar el mundo desde su perspectiva profesional, en la que el padre,  LUCIAN ALÍÓ PALACIOS fue maestro y prestigioso emprendedor docente;  su hijo, Jorge, reputado oftalmólogo de fama internacional y profesor universitario de la materia en la Universidad Miguel Hernandez; y  Juan José, odontólogo y profesor de ortodoncia en la Complutense. Ellos transciende de ese  mundo y se adentran en el de la investigación, la docencia y el arte: como su padre, socio nuestro, que estuvo pintando hasta que hace poco más de dos años falleció a los noventa y cuatro; Jorge del  que yo sepa, no practica la pintura, pero la fomenta como patrocinador y mecenas con su internacional premio “MIRADAS”, bienal de pintura, y Juan José cuya exposición inauguramos hoy.
  Para finalizar,  quisiera dejar constancia para aquellos que todavía opinan que la abstracción y la mancha por la mancha es el refugio de los que no saben dibujar, que JUAN ALÍO  es un pintor  que ha estado toda su vida aprendiendo a dibujar para llegar a pintar escondiendo el dibujo.
Muchas gracias”
 
 Para cerrar el acto, JUAN ALIÓ, ayudado por unos simples apuntes y por su  práctica en la docencia universitaria, nos dio una magistral lección sobre sus orígenes en la pintura, que comenzaron por el aprendizaje del dibujo,(aquí citó el párrafo final de la presentación de Carlos Bermejo) y finalizaron, si es que eso es  posible,  con lo que hace en la actualidad y que ya viene haciendo desde hace muchos años: ensayar y experimentar con el color y la mancha y el blanco y el negro, organizando su pintura por series de nombres significativos encadenados a sus pensamientos metafísicos en los que tiene mucho que ver el Súper-Yo,  freudiano para dejar paso al “ello”, como más arriba dice al hablar de su pintura: “ el cuadro se inventa solo, el artista es el instrumento de la contemplación vacía”, añade a lo ya dicho. En fin, una excelente y bien tramada pieza oratoria, en la que el artista desnudo sus postulados sobre el arte en general y sobre el suyo en particular.
 Pero antes, nos recordó sus vivencias como socio, la exposiciones que en los casi quince años que lleva asociado, entre las que destacó la primera de ellas en la sede de García Morato, con su padre  y Cernuda, y ponderó los que es y representa para el arte alicantino, la existencia de la Asociación de Artistas Alicantinos y la labor que llevan a cabo JUAN ANTONIO POBLADOR y CARLOS BERMEJO, que la han situado a la vanguardia del arte en la provincia y entre las primeras de España por el número de socios y por la calidad de sus instalaciones.
 Al terminar su disertación, el  aplauso unánime de los asistentes, fue el merecido premio a su excelente clase magistral.
 Y el acto finalizó, con el abundante y sabroso piscolabis que el artista, a sus expensas, ofreció a los asistentes; las consabidos corrillos en los que se comentaba la obra expuesta; y la fotos que ante el phfotocaal  se hicieron a la llegada, y las de grupos de amigos, familiares y compañeros con el artista, para dejar constancia de una tarde digna de recordar, para lo cual quien mejor que JULIO ESCRIBANO y FERNANDO MATEO, nuestros fotógrafos de cabecera, que solo pueden permitirse tener, nuestros compañeros socios y  quienes acuden a nuestras inauguraciones
Carlos Bermejo
Comentarista y Coordinador de exposiciones de la AAA.
Alicante, 2 de julio de 2015  



38 FOTOS DE FERNANDO MATEO
66  FOTOS DE JULIO ESCRIBANO






UN FINAL MUY FELIZ COMO DEBIERAN SER TODOS

          <EL SHOWMAN MARTIGODI, EN UNAS DE SUS GENIALES INTERPRETACIONES>
                                       
                                       MARTIGODI SE DESPIDE

                       UN FINAL MUY FELIZ COMO DEBIERAN SER TODOS
Son dos los motivos con los que haciendo una composición de lugar, me hicieron tomar la decisión de no continuar para el curso 2015-16 con las CLASES de DIBUJO de la Asociación de Artistas Alicantinos. Uno es el familiar teniendo que reconocer y aceptar que el paso de los años nos afectan a todos, a mi abnegada, entregada y siempre bien avenida esposa, (mi eterna Novia) le vendría muy bien un poco de más apoyo por mi parte, ya que ninguno de los dos, conseguimos saltar los charcos como lo hacíamos antes.  Otro motivo es  el de mi propia salud que aunque afortunadamente me encuentro muy bien, sé que esto me da una cierta inseguridad, a la hora de seguir comprometido con algo que compete a un colectivo. Esta es la situación real y esta mi respuesta. Aunque ello no es obstáculo para reconocer con especial cariño, todas y cada una de las clases, en las que he sido completamente feliz preparándolas con mucha ilusión, viviendo en el momento los efectos y consecuencias de los que he aprendido muchísimo y luego la satisfacción recibida, cuando en alguna exposición colectiva o individual, ves esa influencia ejercida sobre el alumnado y la aportación creativa individual, que en realidad era el fin a conseguir a lo largo de todo este tiempo. Que cada uno, saque de sus adentros esa fuerza creativa por la que tanto se lucha y muchas veces desistimos sin encontrarla. También ha sido para mi una experiencia muy enriquecedora en muchos aspectos pero el que destacaría con mayor énfasis, es la oportunidad de haber conocido a unas personas a lo largo de estos dos años con unos valores artísticos y humanos muy dignos de tener en cuenta para tratar de imitarlos, pues aunque hace años que nos conocíamos la gran mayoría, al convivir más estrechamente se pueden valorar con mayor conocimiento de causa. Y a otras personas que reuniendo todos estos valores personales, de no haber sido por este curso, no los hubiera conocido más que de simple vista.  Y por último, agradecer a los dos colaboradores de lujo que desde el primer momento he tenido a mi lado como han sido Vicente Luján y Manolo Mas que me han asesorado en todo momento que lo he solicitado. Y para terminar, mi inmenso agradecimiento a Carlos Bermejo por el alto concepto personal que tiene de mi (cosa que me desborda con sudores y sofoco) Por todo ello, creo que sobran motivos para estar sumamente agradecido a todos directa e indirectamente implicados inclusive Laura y Bárbara y despedirme con una sonrisa grande, muy grande, de satisfacción por lo vivido y realizado.
Manolo Martigodi                                                           

                                                                                                          Alicante 3 – 7 - 2015

miércoles, 1 de julio de 2015

FIN DE CURSO Y FIN DE ETAPA DE “MARTIGODI” EN LOS CURSOS DE DIBUJO EN NUESTRO CENTRO DE ARTE.

 <CON ALGUNA JUSTIFICADA FALTA, EL GRUPO MÁS SIGNIFICATIVO DE LOS ALUMNOS DEL CURSO>
 < SUSTANCIOSO ÁGAPE DE FIN DE CURSO>
 <OTRO ASPECTO DEL ÁGAPE>
 <TAMBIEN HUBO ACUARELA DE REGALO, PARA SUS COMPAÑEROS PROFESORES. AQUI CON MANUEL MAS CALABUIG>
< Y AQUÍ, CON VICENTE LUJAN>

Después de dos años y dos cursos en los que, altruistamente, ha regalado su tiempo y sus muchos saberes sobre la materia sin más recompensa que la satisfacción que produce en las almas nobles el dar sin recibir, MANUEL MARTINEZ GODINEZ, para el mundo del arte  conocido por “MARTIGODI” como pintor y showman, se ha despedido esta tarde de sus alumnos, en el transcurso de un pequeño ágape celebrado en el taller donde se ha desarrollado los cursos de dibujo que él ha dirigido. Y lo ha hecho con la generosidad de su impronta personal llevada al límite, regalando a cada uno de sus alumnos, uno de sus celebradas y cotizadas  acuarelas que harían las delicias de cualquier coleccionista de arte.
   Manolo se va por razones varias, dejando sembrada en la tierra fértil de sus alumnos. la semilla del ejemplo de su calidad humanas y personal inasequible al desaliento; su optimismo contagioso como la mejor de las medicinas, pese a que  viene luchando desde hace años contra una grave enfermedad; y su fino y recatado humor que han hecho de sus clases “la fiesta de los miércoles” en los que las dificultades técnicas del dibujo artístico se han ido superando con trazos de risa, perspectivas de futuro y esbozos de satisfacción cuando se logra encajar la figura en el blanco del papel.  
  Adiós Manolo, adiós; otros vendrán a suplirte,  tenemos banquillo  para ello, pero el hueco de tu ausencia en el taller, no lo podrá ocupar  nadie.
Carlos Bermejo
Coordinador de talleres de la AAA.
Alicante 1 de julio de 2015


lunes, 29 de junio de 2015

NUESTRO COMPAÑERO DANIEL SÁNCHEZ GIL, EXPONE SUS "RETRATOS DE CINE" EN LA FUNDACIÓN PAURIDES DE ELDA

DANIEL SANGIL


  DANIEL SÁNCHEZ GIL, es uno de nuestros jóvenes compañeros de Asocicación, que viene con ganas de comerse el mundo en la técnica del pastel.
 Alumno del maestro JOSÉ MARÍA BARCELÓ, -compañero nuestro que imparte clases en el taller de nuestro CENTRO DE ARTE-, ha realizado una de serie de retratos  en los que ha captado con precisión y acierto a una pléyade de actores de cine caracterizados  en sus papeles de “malvados”, que ahora expone en la FUNDACIÓN PAURIDES  de Elda, con el título de RETRATOS DE CINE. 



BLANCA MOYA, ALUMNA, NOS HABLA SOBRE EL CURSO DE DIBUJO QUE SE IMPARTE EN NUESTRO CENTRO DE ARTE, TODOS LOS MÍERCOLES DEL AÑO

<BLANCA MOYA EN LA ALBERCA DEL JARDÍN DE VILLAELENA>
 <ASPECTO DE UNA DE LAS MASIFICADAS CLASES DE DIBUJO, EN NUESTRO CENTRO>

<FIN DE CURSO DEL PASADO AÑO>

 Me gustaría, con motivo del fin de curso de dibujo impartido por Martigodi  durante los dos últimos años, compartir con los compañeros de la Asociación mi experiencia al respecto. (Ya lo hice el año pasado, y no me quiero repetir como el ajo, pero es que me lo pide el cuerpo...)
Durante 18 meses repartidos en 2 años, Manolo ha estado, miércoles tras miércoles, impartiéndonos un  curso que yo calificaría de extraordinario, puesto que ha ido mucho más allá de lo que es el simple dibujo académico, adentrándose en los procelosos y complicados mares del dibujo creativo, que es, a mi  modesto modo de ver, algo muy difícil y complicado de transmitir, porque entra en juego la creatividad de la persona, además de la complejidad técnica.
 Martigodi es una persona  que hace fácil lo difícil, generoso hasta decir basta al compartir sus infinitos recursos y sus técnicas particulares,  e incansable a la hora  de intentar que entendamos su particular y enriquecedora manera de entender el arte.  Nunca te va a llevar por caminos trillados convencionales, y eso es, a  mi modo de ver, lo que ha hecho especial y singularísimo este curso.
  A mí,  a nivel técnico, me ha enseñado un montón, y, en lo personal, puedo decir que los miércoles de los últimos dos años han sido el día más especial y feliz de la semana, por todo lo que hemos aprendido en las clases, y porque ha habido un ambiente estupendo: nos hemos reído muchísimo, y puedo afirmar que entre nosotros han surgido relaciones de auténtico aprecio  y amistad. De hecho, el año que viene, y con permiso de Carlos, hemos pensado que podríamos reunirnos de vez en cuando los que nos hemos quedado con gana de más, para, capitaneados por mi querido Ramón Rodríguez, intentar trabajar cosas que se han quedado en el tintero por falta de tiempo: el “callo” de la perspectiva, dibujo de caricaturas, síntesis.....yo qué sé, lo que nos pida el cuerpo.
Ojalá Manolo no nos deje del todo y venga de vez en cuando a impartirnos aunque sea alguna clase intensiva, aunque entendemos que ha hecho un esfuerzo ingente en llevar este curso adelante en persona y en el blog,  y encima gratis, que me parece ya el no va más. Se merece descansar, aunque se le va a echar mucho de menos.
Gracias por dedicarnos estos dos años, y gracias por ser tú.
Un abrazo gordo. En nombre de todos.
 Blanca Moya
Alicante, 29 de junio se 2015

CON EL TÍTULO "GEOMETRIA DEL COLOR, JUAN JOSÉ ALIÓ SANZ, EXPONE EN NUESTRO CENTRO DE ARTE CUARENTA DE SUS MÁS RECIENTES OBRAS



<JUAN JOSE ALIÓ SANZ>
<JUNIO DE 207, EXPOSICION DE JUAN JOSE ALÍO (a la derecha) CON JUAN ANTONIO POBLADOR (centro)Y LUCIAN ALIÓ PALACIOS , ANTIGUA SEDE DE MAISONNAVE 33>


<"NEGRO SOBRE BLANCO" OBRA RECIENTE DE JUAN JOSÉ ALIÓ>

<OBRA RECIENTE DE JUAN JOSÉ ALIÓ>

Después de ocho años sin exponer con nosotros nuestro compañero JUAN JOSÉ ALIÓ SANZ, expone del 2 al 28 de julio en nuestro CENTRO DE ARTE, una selección de cuarenta de sus últimas  obras de mediano y gran formato. La inauguración tendrá lugar el próximo jueves día 2 de julio  a las 19’30 horas en nuestro CENTRO DE ARTE.
"Esta exposición culmina un laborioso trabajo de varios años buscando caminos nuevos de expresión plástica. Cada una de las series expuestas reflejan un momento preciso e individual de comunicación imaginativa en la cual el color o la ausencia de este, es el mayor protagonista, pero no el único, a el se unen los distintos materiales utilizados y la representación propiamente dicha, la cual básicamente esconde  un realismo oculto
Cada una de las series expresan un momento emocional cargado de improntas sensitivas y sensoriales. 
Juan Alió es un pintor de estructuras y formas. Intenta alejarse de toda imagen convencional. Seguramente, su pintura es reflejo de sus emociones más íntimas desarrolladas como si pusiera una ventana en su mente y la abriera para todos nosotros. Más que buscar la abstracción pura, el artista nos abre estancias más íntimas e insconscientes."
 Texto aportado por el artista.


BREVE RESUMEN DE SU CURRICULUM PROFESIONAL
  Doctor en Medicina y Cirugía.
Master en Ortodoncia.
Profesor Titular de Ortodoncia. Universidad Complutense de Madrid.
Presidente de la Asociación Iberoamericana de Ortodoncistas.
Autor de los Libros. "Ortodoncia con Aparatos Funcionales" 1a y 2a ediciones.
"Ortodoncia con Aparatos Fijos"
Autor de 95 publicaciones internacionales.
Dictante de 69 cursos nacionales e internacionales.
Autor de 17 capítulos de libros relacionados con la ortodoncia.

HA EXPUESTO
Barcelona. . 86 Congreso Mundial de Odontología. 1996.
Alicante. Asociación artistas alicantinos. Exposición individual.  Septiembre 2002.
Batallha (Portugal). Exposalao. (Guía Europea de Bellas Artes). Noviembre 2002.
Oporto (Portugal). Portoarte. (Galería Gaudí). Mayo 2003.
Barcelona. Galería Crisolart. Julio. 2003.
Alicante.  Asociación Artistas Alicantinos. Exposición de Otoño. 2003.
Copenhague (Dinamarca). Crisolart Galleries.  Noviembre 2003.
Patronato de Cultura. Consejería de Cultura. Generalitat de Valencia.Junio 2007.
Alicante. Asociación de artistas Alicantinos. Exposición individual “Series…” Junio 2007.
ARTJAEN 2008. II Feria de Arte Moderno y Contemporaneo. 27 de noviembre a 1 de diciembre de 2008.
Nueva York. Kip Gallery. 9-26 de julio de 2009.
Nueva York. Artexpo. 26 de febrero al 2 de marzo. 2009.
Paris. Carrusel del Louvre. Octubre 2009.
Sevilla. Galeria Manuela Altamirano. C/ Conde de Barajas 21. Octubre 2009.
Barcelona. “De París a Barcelona 2009”. Galerias Crisolart. Del 15 de diciembre al 7 de enero.
Arte España. Celaya (Méjico). Instituto Estatal de la Cultura de Guanajuato Mayo 2010.
Barcelona. Galerias Crisolart. Exposición individual. Octubre 2010.
Madrid. Matadero Municipal. Exposición colectiva. Mayo 2014.
Otros datos de interés.
Miembro de la Asociación de Artistas Alicantinos.
Miembro de la Guía Europea de Bellas Artes.
Incluido en el Libro: “Genios y Figuras”
Ediciones Ecuador 21. Gerona.
Depósito Legal: B52-522-07.
Incluido en el libro. “Grandes Artistas de Hoy”.
Ediciones Ecuador 21 SL. Gerona.
Depósito legal: B 39795-2010







domingo, 28 de junio de 2015

¡ADIOS MIRÓ! VOLVEMOS EN SEPTIEMBRE

< NUESTRO PRESIDENTE  Y SUS CRECIDITOS ALUMNOS, DURANTE SU CLASE MAGISTRAL DE ACUARELA>
<MONITORAS, MADRES Y NIÑOS FUTUROS ARTISTAS, ATAREADOS Y A LO SUYO>
<NIÑOS TOMANDO SUS PRIMERAS ENSEÑANZAS DE PINTURA, CON NUESTRA FUENTE DE INSPIRACIÓN AL FONDO ¡TODA UNA GOZADA PARA LA VISTA!
<MARÍA LLAVES  Y MERCEDES SEARA (con sombrero) DOS DE NUESTRA BUENAS PINTORAS Y ENSEÑANTES>
<NUESTRO RAMÓN RODRÍGUEZ, AUTOR DE LAS VIÑETAS DE NUESTRO BOLETÍN Y ASIDUO DE LAS JORNADAS A LAS QUE NO HA FALTADO ¡NI UNA!
<ROSEND FRANCH, NO PUEDE DEJAR A UN LADO SUS MUCHOS AÑOS COMO ARTISTA-CREADOR  DE LOS POPULARES TBOS DE AZAÑAS BÉLICAS Y AQUÍ NOS MUESTRA UNA DE SUS VIÑETAS>
<EN LAS VALLAS ALGUNO DE LOS CUADROS TERMINADOS, QUE NUESTROS COMPAÑEROS EXHIBEN PARA SU POSIBLE VENTA>
<MARISOL CARRATALÁ,  EXPERIMENTADA Y CELEBRADA ENSEÑANTE, ATIENDE CON CARIÑO Y DEDICACIÓN, A SUS ALUMNOS NIÑOS>
<SUNY FERNANDEZ,  LA MÁS VETERANA DE NUESTRAS MONITORAS, NUNCA FALLA LLUEVA O TRUENE O SE DERRITAN LAS PIEDRAS POR EL CALOR ¡EJEMPLO VIVO DE VOCACIÓN Y DE ALTRUISMO!
<NUESTRO PRESIDENTE,  ENSEÑA Y JULIO ESCRIBANO CON SU CÁMARA, BUSCA LA FOTO ORIGINAL QUE LUEGO PUEDE SER PREMIADA EN ALGÚN  CONCURSO>
<DESDE MOLINA DE SEGURA, SU PUEBLO Y EL MIO, EL SOCIO JOSÉ MARÍA BERMEJO, VIENE A PERFECCIONAR SUS CONOCIMIENTOS DE LA ACUARELA, CON EL MAESTRO-PRESIDENTE, JUAN ANTONIO POBLADOR>
<Y COMO SIEMPRE, LA HORA DEL MOSCATEL Y LOS DULCES CON LOS QUE LA ASOCIACIÓN OBSEQUIA A PROPIOS Y EXTRAÑOS, ES UN ALTO EN EL CAMINO POR TODOS ESPERADO>
<Y HASTA INESPERADO PARA UN GRUPO DE ADOLESCENTES ITALIANAS, QUE VISITABAN LA PLAZA Y SE ASOMBRARON DE QUE LE OFRECIÉRAMOS ¿GRATIS? -PREGUNTARON- RICOS DULCES ALICANTINOS>

<ESTA DULCE Y APLICADA NIÑA, PUEDE QUE  UN DÍA LLEGUE A SER ARTISTA PINTORA Y NOSOTROS ESTAREMOS ORGULLOSOS DE HABERLE DESPERTADO SU GUSTO POR LA PINTURA>
  Con la 5ª  de las sesiones programadas para este año, hoy  domingo , veintiocho de junio, dijimos ¡Adiós! y hasta septiembre, a nuestros buenos amigos de la Plaza de Gabriel Miró: ¡adiós Gabriel!, ¡adiós graciosa aguadora!, ¡adiós ficus gigantes!, ¡adiós niños!, ¡adiós a todos los que nos habéis honrado con vuestra presencia para pintar o mirar a los que lo hacían!
   Volveremos en septiembre para concluir, allá por diciembre, las ocho  Jornadas de Pintura al Aire Libre  programadas para éste año, (noveno consecutivo ) que han hecho posible el Ayuntamiento de Alicante y la Asociación de Artistas Alicantinos y que de todos es sabido que le  han dado a la emblemática Plaza, un aire de bohemia artística que le añade un peculiar atractivo, que han sabido valorar los muchos alicantinos, que en las mañanas de los últimos domingos de mes se han hecho asiduos visitantes del llamado  “Montmartre alicantino” y de los foráneos que, casualmente, se encontraban con él.
  Nos vamos con algo de tristeza , pero con la alegría y las ganas de “volver en septiembre”, para examinarnos de nuevo por el puro placer de hacerlo y no porque nos hayan “cateado”, pues aprobamos con “sobresaliente” en este Junio que ahora termina, y que en la meteorológico, nos ha ofrecido un domingo especial, en el que  niños y  mayores que han venido a recibir enseñanza, han rebasado todas nuestras previsiones de mesas en torno a las  que sentarlos, y sin embargo, los nuestros que han venido a pintar, han sido menos que otras veces ¿Miedo a la anunciada ola de calor?
  Pero quien no faltaron, como siempre, fueron nuestros fotógrafos FERNANDO MATEO y JULIO ESCRIBANO, si bien éste cedió en exclusiva a FERNANDO, el privilegio de dejar constancia para la historia de nuestro paso por la calurosa  jornada de hoy.
   ¡Adiós y hasta Septiembre!
Carlos Bermejo
Alicante, 28 de mayo de 2015

52 FOTOS DE FERNANDO MATEO


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sábado, 27 de junio de 2015

CON EL EXPRESIVO TÍTULO "A MI MANERA", NUESTRO COMPAÑERO GONZALO SAAVEDRA GIL, EXPONE SUS ORIGINALES PINTURAS EN LA LÍNEA DE LA CONCEPCIÓN (CADIZ)




Nuestro querido campañero GONZALO SAAVEDRA, es un pintor de lo más versátil. Toca todos los temas: pero en especial los paisajes urbanos de los pueblos tradicionales con figuras incluidas,  y el retrato de famosos: cantantes, músicos, toreros, bailarines y personajes de la política y del “famoseo” que a él, como prestigioso peluquero de celebridades, que lo fue, le gusta retratar. Su pintura tiene un matiz de ingenuidad, que sin caer en lo naif, le confiere una tremenda originalidad, que es, sin duda, su mayor y mejor seña de identidad tanto en la pintura como en la vida. Él va por libre, por lo que no lo podemos encasillar en ninguno de los movimientos pictóricos que en el Mundo de Arte han sido, y eso es ya de por sí, un gran mérito.
  Ahora, expone en   su pueblo de La Línea de la Concepción (Cadiz)  y lo hace en la Sala Municipal, del 3 a 24 de julio.
Carlos Bermejo
Comentarista de la AAA
Alicante, 27 de julio de 2015

jueves, 25 de junio de 2015

CALENTANDO MOTORES PARA QUE OS VAYÁIS PREPARANDO




          ¡LLEGÓ EL VERANO!
      “Fiesta ibicenca años 70” para nuestros socios y familiares
        Sábado 11 de julio a partir de las 19 horas en nuestro CENTRO DE ARTE
-BARRA LIBRE Y COCA PARA TODOS (a cargo de la Asociación)
BUFET EN MESA (aportación voluntario de comida y dulces a cargo de los  socios que lo deseen)
-MÚSICA DISCO
-PREMIOS PARA LOS MEJORES VESTIDOS LOOK  AÑOS 70  IBIZA  Y HIPPY
      (No es obligado asistir con esos ropajes de entonces, pero si aconsejable)
                       ¡NO TE LA PUEDES PERDER!

¡VEN A CONVIVIR Y BAILAR CON TUS COMPAÑEROS ARTISTAS!

miércoles, 24 de junio de 2015

“LUMINOSTRUM: FOTOGRAFIA EN LA FRONTERA” CON ADRIAN RIPOLL Y SANTIAGO MOYA , SE PRESENTA EN EL "JUAN GIL-ALBERT" CON NUEVOS MONTAJES

                                               ADRIÁN RIPOLL
SANTIAGO MOYA



ADRIÁN RIPOLL y SANTIAGO MOYA, formaron tamden  y crearon un proyecto que titularon "LUMINOSTRUM" con las siguientes premisas:
“En nuestro mundo, lo imaginario transita con soltura por la realidad, entretejiendo lo que llamamos “Transrealidad”. Si queremos comprender el arte, su génesis y lo que provoca, tenemos que adentrarnos en los inciertos territorios de la psicología.” 
  Los dos utilizan el Photoshop en el tratamiento artístico de sus fotografías, y su exuberante  imaginación como creadores, para componerlas: ADRIÁN  es psiquiatra de profesión y en su mente se producen inescrutable problemas freudianos que él trata de resolver por medio del Arte: SANTIAGO es Ingeniero Informático y profesor de esa materia en la Universidad de Alicante; sus montajes fotográficos le hablan más al corazón que a la mente, porque él intuía lo que la ciencia ha demostrado  recientemente: que el corazón SIENTE y se acelera con el amor y con la belleza de la naturaleza reflejada en sus excelentes fotomontajes.
 Ahora llegan a exponer su proyecto, en forma de montajes fotográficos con sonidos psicodélicos de excepcionales efectos, al  INSTITUTO ALICANTINO DE CULTURA "JUAN GIL-ALBERT".
  ¡TE ASOMBRARAS DE LO QUE NUESTRO COMPAÑEROS HACEN CON LA FOTOGRAFÍA!
Carlos Bermejo
Comentarista de la AAA
Alicante, 25 de junio de 2015