"CENTRO DE ARTE DE LA AAA
miércoles, 8 de febrero de 2017
EVA GONZALÉS, IMPRESIONISTA FRANCESA DE ORIGEN ESPAÑOL SERÁ MOTIVO DE ESTUDIO EN LA TERTULIA DE LOS JUEVES
OBRAS DE EVA GONZALÉS
De nuevo en LA TERTULIA DE LOS JUEVES que se reúne en
nuestro CENTRO DE ARTE mañana a partir de las 19 horas, va a ser motivo de
estudio una pintora. En este caso, la impresionista francesa EVA GONZALÉS, hija
del escritor español Enmanuel Gonzalés, fotellinista y dramaturgo nacionalizado
francés y amigo de Zola por cuya influencia logró que su hija entrara como
alumna de Edouart Manet, de quien recibió gran
influencia en su pintura y por quien fue retratada en 1870 en el que
aparece sentada pintando una naturaleza muerta, retrato que más que por su
pintura la inmortalizó y dio cierta fama como impresionista. Posteriormente su
pintura evolucionó por influencia de Degas, se hizo más colorista y personal y
utilizó la técnica del pastel. Sin embargo la amistad y la colaboración artística
y personal con Manet duró hasta la muerte de ambos ocurrida con solo unos días de
diferencia.
La amistad o
algo más de Manet y Eva, que a su llegada al estudio causó desavenencias y al
parecer celos con la tambien alumna y
modelo del maestro, Berthe Morisot, ha sido motivo de leyendas, que supongo saldrá
a relucir en el apartado del “cotilleo” que siempre suele colocarse en el
pastel de las ponencias de los tres “tenores” base de la calidad y altura
intelectual y artística de las tertulias.
Carlos Bermejo
Coordinador de talleres de la AAA
Alicante, 8 de febrero de 2017
lunes, 6 de febrero de 2017
EL PRÓXIMO VIERNES SEGUNDO RECITAL EN NUESTRO CENTRO DE ARTE, DEL GRUPO POÉTICO DE ARTISTAS ALICANTINOS
ÁNGELA GALDÓN DIRECTORA DEL GRUPO POÉTICO
El recién creado GRUPO POETICO DE
ARTISTAS ALICANTINOS, que dirige nuestra compañera ÁNGELA GALDÓN, va a celebrar
en nuestro CENTRO DE ARTE, un segundo
recital en el que actuaran
como rapsodas ÁNGELA GALDON, ELIMA
CARDENAL, JOSÉ MARÍA DE LA CUEVA, JUAN ANTONIO URBANO, MANUEL MAS CALABUIG y
MARÍA JESÚS RODRÍGUEZ. Alguno de ellos recitaran sus propios poemas y la
mayoría lo harán interpretando a los grandes poetas de todos los tiempos.
La audición comenzará a las 19
horas del próximo viernes día 10 de febrero y promete ser tan interesante como
lo fue la primera celebrado el pasado diciembre.
Carlos Bermejo
Coordinador de talleres de la AAA
Alicante, 6 de febrero de 2017
domingo, 5 de febrero de 2017
UN FUERTE CHUBASCO DE AGUA Y VIENTO, MALOGRÓ LA PRIMERA DE LAS JORNADAS DE PINTURA DE ÉSTE AÑO, EN LOS JARDINES DE LA DIPUTACIÓN
<ARTISTAS Y ARTISTOS POSAN PARA JULIO ESCRIBANO. (por la izquierda) VIVIANA GETAR, JOSÉ MANUEL GOMEZ ZARAGOZA, MARTIGODI, PEDRO MEJIAS Y ANA MARTINEZ>
Un
imprevisto y fuerte chubasco de agua y viento, dio al traste al mediodía de hoy
primer domingo de febrero, con la primera de las JORNADAS DE PINTURA de las
diez programadas para este año, en los jardines de la Diputación.
Todo
transcurría plácidamente cuando a las doce de la mañana, un viento casi
huracanado acompañado de gotas de agua que herían los rostros cual cuchillos, arrastró e hizo volar sillas,
caballetes y cuadros en elaboración y los expuestos en los paneles tras los que
corrían sus autores para evitar el desastre.
En poco más de quince minutos, monitoras, niños y público
que a esa hora comenzaba a llegar en masa, salieron de estampida y los JARDINES
DEL ARTE, quedaron desolados y a la espera de la jornada del primer domingo de
marzo en la que de nuevo abrirán sus nobles rejas para acoger a niños y mayores
que vendrán a pintar unos, a ver pintar otros y a admirar las obras expuestas
los más.
En fin,
una pena de jornada malograda, pero nos queda el consuelo de pensar en que el
mal día de hoy en Alicante, es la excepción que confirma la regla del siempre
buen tiempo de nuestra privilegiada tierra.
Carlos Bermejo
Coordinador
de las Jornadas
Alicante,
5 de febrero de 2017
66 FOTOS DE JULIO ESCRIBANO
66 FOTOS DE JULIO ESCRIBANO
sábado, 4 de febrero de 2017
LA JOVEN PINTORA IRENE SÁNCHEZ LICERÁN EXPONE EN EL ÁMBITO CULTURAL DE EL CORTE INGLÉS, APADRINADA POR PEDRO ORTIZ EN REPRESENTACIÓN DE LA ASOCIACIÓN DE ARTISTAS ALICANTINOS
IRENE SÁNCHEZ LICERÁN
ALGUNA DE LAS OBRAS DE IRENE
REMITIDO
Queridos amigos de A.A.A:
Os adjunto invitación digital para la Exposición de
Pintura de la niña Irene Sánchez Liceran y organizada por nuestra Asociación en
el Ámbito Cultural de El Corte Ingles. La inauguración será a las 19:30 h del
próximo viernes dia 10 de Febrero.
Intervendrán brevemente en dicho acto: nuestra
Presidenta Marisa Caturla, Pedro Ortiz Olivas. Pintor AAA. Coordinador/moderador
de tertulias de arte, Sandra Botella Profesora de Pintura de Irene,
Patricia Liceran y Antonio Sánchez (Padres de Irene) e Irene Sánchez
Liceran.
Gracias como siempre por vuestro apoyo y en
especial a Pedro Ortiz, por querer apadrinar a la joven pintora en esta su primera
exposición importante. Y por supuesto gracias a Fernando Mateo, vicepresidente
de AAA por su entrega siempre que se le requiere.
UN fuerte abrazo,
Juan Alcaide Crespo - Secretario Asociación Lola Busca Nueva Imagen
jueves, 2 de febrero de 2017
INSCRIPCIÓN PARA LOS III PREMIOS SAN JUAN DE DIOS DE PINTURA Y FOTOGRAFÍA CON MOTIVO DE LA FESTIVIDAD DEL SANTO PATRÓN DE LA ENFERMERÍA ESPAÑOLA
NOTA INFORMATIVA
III CERTAMEN DE FOTOGRAFÍA SAN JUAN DE DIOS
Se desconvocan los premios de fotografía y se
aumenta la participación en los de pintura
miércoles, 1 de febrero de 2017
INAUGURADA EN NUESTRO CENTRO DE ARTE LA COLECTIVA DE ASOCIADOS "GRAN FORMATO II" EN LA QUE PARTICIPAN TREINTA DE NUESTROS COMPAÑEROS CON UNA OBRA CADA UNO
<CARMEN RUBIO, ANTE SU EXCELENTE ÓLEO " EL CERDITO DE GOMA"
<LUIS SEGURA, ANTE SU OBRA "LOS FICUS DE CANALEJAS">
En la tarde noche de hoy miércoles primero de febrero, se ha
inaugurado en nuestro CENTRO DE ARTE la colectiva de asociados que con el título
de “GRAN FORMATO II”, presenta treinta obras de otros tantos compañeros de
Asociación.
Presidio el acto nuestro presidente JUAN
ANTONIO POBLADOR, quien en sus palabras de bienvenida y salutación, se dio y
nos dio la enhorabuena por poder contemplar una exposición de tanta calidad
como la que hoy se inauguraba y en la
que algunos de los nuestros se ha atrevido a exponer obras del tamaño de una sábana
lo que nos habla de un gran estudio y de una valentía si límites. Que tenía la sensación
de que esta exposición se adelantaba a la primavera por la explosión de color
que, en general, se da en los cuadros expuestos y que podía apreciar la evolución
a mejor de la calidad media respecto a
la de otros años.
Tras sus palabras, intervino CARLOS BERMEJO,
coordinador de exposiciones y comisario, junto a la vocal CARMEN RUBIO, de las
exposiciones que se montan en nuestras salas, quien dijo:
“Señoras y señores.
Queridos amigos y compañeros.
Tan solo hace veinte días que inauguramos la
primera parte de estas dos colectivas de GRAN FORMATO, y como en tan corto
tiempo y con lo que me ha llovido en esos veinte días, ni siquiera lo he tenido
para cambiar de opinión, reitero lo que entonces dije:
Hace tiempo que no habíamos organizado una de
las exposiciones que denominamos de GRAN FORMATO, y hoy volvemos a ellas. El motivo de la misma, es la falta de
asociados que quieran contratar la sala para sus exposiciones individuales o de
grupo. Eso es una mala noticia para nuestra Asociación, porque los ingresos que puedan generar son necesarios para el
buen funcionamiento económico de la misma. Sin embargo desde el punto de vista
puramente artístico, que es el que a mí más me interesa, también me alegra,
aunque no haya ingresos, el darles a cuarenta de nuestros compañeros la
oportunidad sin coste alguno, de exponer
esas obras de gran formato, que casi todos tenemos en nuestros estudios y que
no podemos mostrar en las colectivas en las que, normalmente, se imponen
formatos más reducidos.
Y aquí tenemos una buena muestra, en tamaño
y calidad, de lo que son capaces de hacer alguno de “los nuestros”, cuando se desborda su contención artística y se
lanzan, sin salvavidas, al
peligroso río de los grandes formatos, que hoy, como antaño, vuelve por
sus fueros en las exposiciones oficiales, en las que si llevas un “cuadro de
caballete” no tienes “nada que rascar”. Y digo peligroso, porque si te
equivocas en la realización de un cuadro grande, el error se agiganta con el
tamaño y queda más a la vista. Y si bien
un gran cuadro no tiene que ser necesariamente un cuadro grande, de los
que llamamos para entendernos, de GRAN FORMATO, si es siempre un gran proyecto, en el que artista vuelca en su realización, todos sus saberes para
lograr una obra acorde con el esfuerzo. Si no fuera esa su intención, no
optaría por esos formatos en los que el fracaso artístico y económico puede ser
mayor.
Pero también cuando se acierta, la
satisfacción personal y el éxito artístico van de la mano y trascienden al
público muy por encima de las obras de
menor formato. Y con esto no quiero decir que el Arte se dé
en función del mayor o menor soporte que se utilice para la realización
de una obra. Eso todos sabemos que no es así: hay obras de arte geniales
logradas en espacio de un pañuelo, y bodrios fantasmales a tamaño de la sabana
con la que el pintor de camelos esconde su mediocridad, para engañar a los
rectores políticos de los Museos de Arte Moderno, que proliferan como las setas
en los bosques cuando se acerca el
otoño.
Como podéis ver en esta exposición que hoy
inauguramos no es de esos fantasmas que
no muestran nada más que falsa progresía en
sus lienzos fantasmales. Casi
todos ellos se dejan ver en sus cuadros tal como son: figurativos más o menos
realistas y hasta de un barroquismo de lo más clásico y espectacular,
simbolista líricos, impresionistas de
todos los matices, y hasta algún toque de abstracción se da entre ellos. Pero
todos nos dice algo en las obras que aquí han traído. Ahora nos queda a
nosotros espectadores, hacernos un juicio de su valía artística, porque de su
valentía para afrontar el riesgo del fracaso o el éxito a GRAN FORMATO, nos
habla el que estén aquí con su cuadros. Y solo por eso y porque a mi sin
poderlo remediar, me gustan el Arte a lo grande, les doy mi aplauso y pido para
todos ellos, el vuestro.
Gracias por venir”
Finalizado el acto protocolario, la Asociación
a sus expensas invitó a las cerca de cien personas
que asistieron a la inauguración, a un dulce
refrigerio no apto para diabéticos, aunque alguno de ellos cayeron en la
tentación.
Para dejar constancia gráfica, esta vez lo
hizo nuestro vicepresidente y fotógrafo FERNANDO MATEO, quien como siempre y es
marca de la casa, accedió con paciencia infinita a fotografiar cuadros y artistas.
Carlos Bermejo
Coordinador de
exposiciones de la AAA
Alicante, 1 de
febrero de 2017.
64 FOTOS DE FERNANDO MATEO
64 FOTOS DE FERNANDO MATEO
EN LA TERTULIA DE LOS JUEVES SE HABLARÁ DEL GRUPO “FLUXUS” MOVIMIENTO ARTÍSTICO DE LA ARTES VISUALES, DE LA MÚSICA Y DE LA LITERATURA, QUE FUE VANGUARDIA A MEDIADOS DEL SIGLO XX
Uno, que no lo sabe todo, (gracias a Dios), nunca había oído
hablar del GRUPO FLUXUS, por lo que,
como tantas otras veces, tuve que echar mano de Wikipedia la enciclopedia de la
que me sirvo y con la que colaboro económicamente aunque ponga en cuarentena la
información que me proporciona. Sin embargo en este caso copio y pego lo que
dice de este grupo de vanguardia de mitad del siglo XX:
" FLUXUS (palabra latina que significa flujo) es un movimiento artístico de las artes visuales pero también de la música y la literatura. Tuvo su momento más activo entre la década de los sesenta y los setenta del siglo XX. Se declaró contra el objeto artístico tradicional como mercancía y se proclamó a sí mismo como un movimiento artístico sociológico. Fluxus fue informalmente organizado en 1962 por George Macinunas (1931-1978). Este movimiento artístico tuvo expresiones en Estados Unidos, Europa y Japón."
Pues bien, de este
grupo o movimiento de pasado vanguardista, se hablará a propuesta de MARÍA ROSA AZORÍN, (ponente
del trio, junto a PEDRO ORTIZ y RAMÓN RODRÍGUEZ), que cada jueves se traen la lección
bien aprendida para ilustrarnos antes de entrar en debate, en LA TERTULIA DE LOS
JUEVES, que se reunirán mañana a partir de las 19 horas en nuestro CENTRO DE
ARTE y que es abierta y libre en todos
los sentidos para todo aquel o aquella, que quiera asistir a una de las
tertulias artísticas de mayor nivel de las que se reunen en Alicante.
Carlos Bermejo
Coordinador de talleres de la AAA
Alicante, 1 de febrero de 2017
lunes, 30 de enero de 2017
NUESTRO COMPAÑERO DANIEL DABROWSKI EXPONE EN LA FUNDACIÓN PAURIDES DE ELDA UNA EXTENSA SELECCIÓN DE SUS OBRAS
LAS “OCURRENCIAS” DE DANIEL DABROWSKI
Alicantino nacido en Logroño, de origen familiar polaco y pasaporte inglés por doble nacionalidad, nuestro compañero DANIEL DABROWSKI, es, prácticamente, un desconocido en su faceta como pintor, aunque no en la de profesional del derecho.
No se le conocen exposiciones individuales, solo algunas colectivas y una Selección en la VI CONVOCATORIA DE ARTES PLASTICA DE LA EXCMA DIPUTACIÓN DE ALICANTE, allá por el año1985. Después de esa difícil “hazaña”, el silencio total, hasta que hace unos cinco años se inscribió como asociado a nuestra Asociación y ya le hemos ido conociendo a él y a su pintura.
Como persona, es afable, discreto y educado: un caballero. Buen conversador, alterna con todos y participa en las actividades de la Asociación, tales como talleres, conferencias etc.
Como pintor, sabemos que de jovenzuelo destacó como magnifico dibujante de tebeos, hoy llamados comic, pero ignoramos si practicó algún tipo de figurativismo inicial, -tan común a todos cuando empezamos a pintar-, pues solo le conocemos las obras que ha ido exponiendo con nosotros y esas nada tienen que ver con lo figurativo y si con una abstracción lírico poética en las formas, que, sin decir nada concreto, insinúan, sugieren e implican al espectador en la búsqueda de lo que quiere decirnos el artista, sin más pistas que las que nos puedan dar los títulos. Y lo logra por medio de unos trazos vaporosos, casi evanescentes de materia, (en general acrílico) y de monocromáticos colores grisáceos, con algún toque de primarios para contrastar allí donde le interesa; o bien saliéndose del tiesto y colocando a modo de collage y como única concesión a la realidad, una pluma de ave o un envase de una “Coca-Cola atropellada” sobre la huella de un vehículo que se ha salido del cuadro por una línea de fuga.
Con esos escasos mimbres, DABROWSKI construye su propio y original mundo pictórico, y aunque sabemos que nadie surge de la nada, no es fácil encontrarle las fuentes donde ha bebido. Por tanto, podemos decir que tiene estilo propio y que su obra se enmarca en una deliciosa abstracción lírico poética de vanguardia
Carlos Bermejo
Coordinador de exposiciones de la AAA
Con el escrito que antecede, anuncie en marzo de 2014, la exposición "OCURRENCIAS" que nuestro compañero realizó en nuestro CENTRO DE ARTE. En los tres años transcurridos, DANIEL ha realizada varias exposciones más y su obra va siendo mas conocida y admirada por su calidad y extrema originalidad.
Carlos Bermejo
Alicante, 30 de enero de 2017
Con el escrito que antecede, anuncie en marzo de 2014, la exposición "OCURRENCIAS" que nuestro compañero realizó en nuestro CENTRO DE ARTE. En los tres años transcurridos, DANIEL ha realizada varias exposciones más y su obra va siendo mas conocida y admirada por su calidad y extrema originalidad.
Carlos Bermejo
Alicante, 30 de enero de 2017
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