"CENTRO DE ARTE DE LA AAA

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Sede de la Asociación de Artistas Alicantinos

sábado, 24 de octubre de 2015

JOSÉ ÁNGEL CASTEJÓN, IMPARTIÓ CON ÉXITO CULTURAL Y DE ASISTENCIA, SU CONFERENCIA SOBRE “EL BARROCO EN ESPAÑA”

<CARLOS BERMEJO, PRESENTANDO AL CONFERENCIANTE>

 <JOSÉ ÁNGEL EN PLENA DISERTACIÓN>
 <HABLANDO DE ARQUITECTURA BARROCA Y DE SUS CARACTERÍSTICAS>
 <NARRANDO JUGOSAS ANÉCDOTAS SOBRE LA PLAZA MAYOR DE MADRID>
  <EL PÚBLICO ESCUCHA CON SUMO INTERÉS AL CONFERENCIANTE>
 <AQUÍ EL CONFERENCIANTE COMENTA UN FAMOSO CUADRO DEL BARROCO ESPAÑOL>
 <UNA CÚPULA PLENAMENTE BARROCA>
<LA IGLESIA Y LA NOBLEZA, ERAN LOS ÚNICOS CLIENTES DE LOS PINTORES>

En la tarde-noche de hoy viernes, JOSÉ ÁNGEL CASTEJÓN, consorte con “suerte” de nuestra compañera Carolina de la Encina, ha impartido su anunciada conferencia sobre “EL BARROCO EN ESPAÑA”, en la que ha dado un repaso de profundidad doctoral y a la vez ameno, de más de hora y media de duración que se nos ha hecho corta a las más de sesenta personas que hemos asistido por el reclamo de tema y por el prestigio como orador de palabra fácil e ideas profundas, que teníamos constatado por sus intervenciones en LA TERTULIA DE LOS JUEVES que se reúne en nuestro CENTRO DE ARTE, esos días centrales de la semana.
  Presentó al conferenciante CARLOS BERMEJO, secretario de la Asociación de Artistas Alicantinos y coordinador de exposiciones y talleres, quien en  su breve alocución dijo:
“Nuestro conferenciante de hoy, es una de esas personas cuyo afán por aprender no tiene límites ni medidas. Después de una vida profesional en la que se dejó la piel y alcanzo relevancia como alto ejecutivo bancario,  en sus ratos libres que no tenía, añadió al título de Profesor Mercantil, el de licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid.
  Tras su jubilación no se tiró a la bartola, a la que no sabemos si tuvo el gusto de conocer ni falta que le hacía,  sino que, acostumbrado al stress no quiso  relajarse por el temor a una bajada  de tensión que le llevara al tedio, por lo que además de viajar por toda Europa para visitar museos, galerías y todo lo visitable, en compañía de la  experta artista que habita y reina en su casa, que no se llama Bartola sino Carolina, se propuso hacerse experto en todo lo que oliera a cultura y arte, si es que son cosas distintas, y para ello se licencio en Historia, especializándose en la rama  de Historia Moderna, con especial dedicación a la Historia del Arte, en la que posteriormente  se doctoró, en la Universidad de Alicante, donde se habia licenciado. Y como todo le parecía poco, para no aburrirse, se licencio en Antropología Social y Cultural en la Universidad Miguel Hernandez, y como aun le parecía poco y le sobraba tiempo, en vez de dedicarse a matar moscas con el rabo para lo que hay que tener mucha puntería, hizo master y diplomaturas, alguna de ella tan insólita para un seglar, como la de Teología.
 Y mientras tanto, asistía a conciertos, teatros y demás diversiones lúdico-culturales, tales como  nuestra prestigiosa TERTULIA DE LOS JUEVES, en la que sentó catedra de buen decir y mejor saber, que nos dejaba boquiabiertos y en babia como decía mi madre cuando la escuchaba contarme cuentos.
 Y ya para terminar y dar paso al motivo por el que estamos aquí sentados, le pido perdón a mi querido amigo JOSÉ ANGEL, por  el tono humorístico de esta presentación, que nada tiene que ver con el barroquismo quevedesco del que ahora supongo que nos dirá algo, y si con  mí vena payasistica, que no paisajística, para ocultar la procesión que llevo por dentro. Gracias y perdón.”
  Aceptada con buen talante la presentación un tanto humorística del presentador, el conferenciante, como buen doctor en la materia, comenzó diagnosticando la historia clínico-historicista de los orígenes del barroco en España en sus tres etapas: comienzo, meseta y decadencia, por medio de un meritorio  resumen, que abrió paso a la proyección de una serie de diapositivas que iba comentando a capela, apostilladas por fechas, nombres y jugosas anécdotas históricas en las que no faltaron sus propias y acertadas opiniones, sobre la arquitectura, la escultura y la pintura de las distinta etapas y escuelas que se dieron en España entre los años 1600 y 1750, años del mayor esplendor artistico de la historia española, por la pléyade de artista que surgieron en todas las disciplinas artísticas, y que la hicieron única y sin par en la cultura europea; y aquí, orgulloso de sentirse español, el conferenciante cito más de cuarenta nombres, que a pesar de tenerlos por conocidos, nos asombraron por su valía y numero cuando  al nombrarlos el conferenciante  uno a uno,  nos parecía estar escuchado la mayor constelación de estrellas  de las artes que, en un espacio de tan solo ciento cincuenta años, se haya podido reunir en el firmamento de la historia de la cultura de ninguna otra nación-estado europea.
 Finalizada su disertación, el aplauso  de admiración y reconocimiento a la brillante exposición de la historia del barroco en España, fue prolongado, sincero y cálido. Tras su ruego a que lo acortáramos, se ofreció a responder a las preguntas  que sobre el tema  desearan hacerle  los asistentes, algo que  hicieron algunos a los que dio respuestas satisfactorias para ellos y para todos.
 Carlos Bermejo
Comentarista de la AAA
Alicante, 23 de octubre de 2015


viernes, 23 de octubre de 2015

PINAZO CAMARLENCH, PINTOR VALENCIANO Y ESPAÑOL MOTIVÓ LA ASISTENCIA MASIVA A LA TERTULIA DE LOS JUEVES DE HOY

<de izquierda a derecha PEDRO ORTIZ,MARÍA ROSA AZORÍN Y RAMÓN RODRÍGUEZ, LOS TRES PILARES QUE SOSTIENEN EL PROFUNDO ENTRAMADO DE LAS TERTULIAS>













El valenciano IGNACIO PINAZO CAMARLENCH, es junto Francisco Domingo y Joaquín Sorolla, un trio de ases de la pintura valenciana que, como dice su himno regional, ofrecieron sus glorias a España y por ende a la pintura europea que se hacía a caballo de la segunda centuria del siglo XIX y primer tercio del XX.
  Los tres estudiaron Bellas Artes en la Academia de San Carlos de su ciudad natal, estuvieron becados en Roma  y fueron reconocidos como grandes pintores en su tiempo;  ganaron dinero y  fama, numerosas medallas en las Exposiciones Nacionales y honores académicos y los tres lograron entrar en el Prado con sus pinturas.
  En cuanto a la fama y al reconocimiento actual de su pintura, Sorolla los ha eclipsado a ambos, debido a su encuentro en Londres con el mecenas norteamericano míster Huntington y a sus encargos para la Hispanic Society.
  Sin embargo, en la sesión de hoy de LA TERTULIA DE LOS JUEVES, reunida en nuestro CENTRO DE ARTE con la asistencia de cuarenta y dos contertulios, la opinión generalizada ha sido,  que en el dominio de la  técnica  y en la modernidad de su pintura, PINAZO CAMARLENCH fue superior a sus dos colegas en cuanto a la natural evolución de su pintura hacia la  modernidad, tras sus periodos de clasicismo historicista impuesto por las instituciones que lo becaban, el impresionismo más o menos larvado de su segunda etapa, hasta llegar al expresionismo abstracto de algunos cuadros de pequeño formato, en los que se desmelena deformando la figura por medio de la mancha vibrante y abocetada, dejando intencionadamente sin cubrir grandes espacios del lienzo o de la tabla y trazando gruesas líneas en negro, que no delimitan  nada y dejan supuestamente inacabado el cuadro para que sea el ojo de  espectador  quien se lo muestre al cerebro para que lo reconstruya y termine. Y esas obritas que para él eran las más genuinas de su sentir, han resultado ser para la crítica y los gustos por donde se mueve la pintura hoy, lo más original, representativo y   valioso de su obra. ¡”Cosas veredes amigo Sancho, que non crederes”!
 En cuanto a la tertulia, que decir cuando la asistencia nos habla del interés que suscita y vemos como se desborda el cauce que delimita el  ya famosos sofá granate. ¡Pues eso: que algo se estará haciendo bien!
   Y el próximo jueves, día 29 de octubre, no hablaremos del Gobierno (que eso esta vetado) sino del pintor barroco y rococó  francés, ANTOINE WATEAU.
Carlos Bermejo
Comentarista de la AAA
Alicante, 23 de octubre de 2015



                                                                       ANTOINE WATEAU
  

jueves, 22 de octubre de 2015

EL PRÓXIMO DOMINGO, HABRÁ NUEVA JORNADA DE PINTURA EN LA PLAZA DE GABRIEL MIRÓ, FUENTE DE INSPIRACIÓN PARA LOS ARTISTAS ALICANTINOS




El próximo domingo día 25  de octubre, (ultimo de mes) volvemos a la Plaza de Gabriel Miró para pintar, enseñar a niños y mayores y exponer nuestras obras terminadas en los paneles que nos pone el Ayuntamiento. Serán  la sexta de ocho Jornadas de Pintura de este año.
 Como en jornadas anteriores, nuestra Asociación ofrece a niños y mayores la oportunidad de iniciarse en la pintura sin coste  alguno,  tanto de monitoras  como  del material necesario. Los padres tendrán la posibilidad de disfrutar del ambiente artístico de la más bella plaza de Alicante con sus ficus centenarios, viendo pintar a nuestros artistas, fotografiándolos y despreocupados de los niños que estarán al cuidado de nuestras monitoras mientras estén pintando con ellas.
NOTA: Por coincidir esta jornada con un maratón urbano, todos los artistas  que os desplaceis en coche para aparcar en la zona que el Ayuntamiento nos reserva, deberéis acudir antes de las diez, pues a esa hora quizá se cierre para vehículos el acceso a la Plaza desde las calles adyacentes 
  ¡HACEMOS UN LLAMAMIENTO A PARTICIPAR, A COLEGIOS Y PARTICULARES!
   ¡NO PERDEROS ESTA OPORTUNIDAD QUE OS OFRECE LA ASOCIACIÓN DE ARTISTAS ALICANTINOS, EN COLABORACIÓN CON NUESTRO AYUNTAMIENTO!
Carlos Bermejo
Secretario de la AAA
Alicante, 22 de octubre de 2015

lunes, 19 de octubre de 2015

CON EL TÍTULO "EL ARTE BARROCO EN ESPAÑA", JOSÉ ÁNGEL CASTEJÓN, IMPARTIRA UNA CONFERENCIA EN NUESTRO CENTRO DE ARTE


  
 El viernes día 23  a las 19 horas, JOSÉ ÁNGEL CASTEJÓN SÁNCHEZ, impartirá una conferencia con proyecciones, titulada “EL ARTE BARROCO EN ESPAÑA”, en la que hará  un recorrido por el origen del arte barroco en España, causas de su implantación y desarrollo del mismo en la arquitectura, la escultura y la pintura, con mención de sus artistas más representativos y las obras más destacadas de cada una de estas manifestaciones artísticas.
  JOSÉ ÁNGEL, alto ejecutivo jubilado de un prestigioso banco Nacional,  conocido y apreciado contertulio de LA TERTULIA DE LOS JUEVES,    es profesor mercantil, licenciado en derecho, licenciado y doctor en historia moderna  con especial dedicación a la historia del arte, licenciado antropología social y cultura, además de poseer varios master y diplomaturas.
       ¡SI OS GUSTA LA HISTORIA DEL ARTE NO PODÉIS FALTAR!
   


domingo, 18 de octubre de 2015

MAÑANA LUNES HABRÁ SESIÓN DE PINTURA DEL NATURAL CON MODELO EN NUESTRO CENTRO DE ARTE


Mañana lunes día 19 de octubre a partir de las 19 horas, habrá sesión de PINTURA DEL NATURAL CON MODELO FEMENINO en nuestro CENTRO DE ARTE, abierta. no asociados

jueves, 15 de octubre de 2015

EGON SCHIELE, GENIO AUSTRIACO DE LA PINTURA Y EL DIBUJO PROCAZ, DIO PARA UNA DE LAS MÁS PROFUNDAS Y CONTROVERTIDAS SESIONES DE LA TERTULIA DE LOS JUEVES EN NUESTRO CENTRO DE ARTE















 EGON SCHIELE, pintor expresionista austriaco nacido en 1890,  bohemio, ecologista, ególatra y obseso sexual, se adelantó a su tiempo y murió joven y en olor de genialidad, que no de santidad, pues fue acusado de corruptor de menores con motivo,  e incluso de  incestuoso, según indicios no probados que le llevaron de entrada y salida sin cargos a prisión preventiva en la que permaneció tres semanas y posteriormente fue condenado a tres días de prisión y a la quema inquisitorial de uno de sus  dibujos obscenos.
  Rebelde sin causa o con ella, su vida afectiva y familiar fue problemática. Hijo de ferroviario y amante de los trenes, por sus dotes naturales para el dibujo ingresó con dieciséis años en la Real Academia de Bellas Artes de Viena, pero tres años después abominó de la enseñanza academica y se fue a estudiar por su cuenta. Discípulo y amigo de  Gustar Klein del que adquirió influencia,  nunca se sabrá a lo que hubiese llegado en la pintura europea de haber vivido algo más de los veintiocho años a los que murió a consecuencia  de la  llamada “gripe española” que se llevó a veinte millones de europeos en 1918. Pese a su temprana muerte, dejó cerca de cuatrocientas pinturas y varios miles de dibujos, entre ellos cien autorretratos,  que son lo mejor y más representativo de su obra por su originalidad en el retorcimiento de la línea, de la que se sirvió para captar las más procaces  escenas de sexo explícito por medio  de  inverosímiles escorzos posturales.
 Con todos esos ingrediente, la opinión de los tertulianos hablantes y de la mayoría de los silentes que aprobaban o descalificaban gesticularmente, se mostró controvertida y apasionada: uno lo calificaban de genio y otros, los menos, de procaz, pornógrafo y discreto pintor, aunque si excelente dibujante, a la vista del libro que nos mostró el culto enciclopedista de arte Ramón Rodríguez, que era el único que conocía en profundidad al pintor austriaco, aunque una de las contertulias, Loles Guardiola  habia visto obra de él en el Guggenheim de Bilbao y otro, José Andrés Aznar, en Ámsterdam.
 En fin, una sesión de la tertulia para recordar  y sin lugar a dudas para enganchar a los tres nuevos tertulianos que acudían por primera vez y mostraron su sorpresa y admiración por la profundidad intelectual y los conocimientos  artísticos de “los tres tenores” que llevan la batuta e inician  el preludio sobre el  que se sustenta la sinfonía de concordancias y disonancias que le confieren a las tertulias  rigor  en los turno de la palabra y agilidad  transversal en las réplicas y apostillas de los interviniente, muy lejos en todos los sentidos de la jaula de grillos  en las que se desenvuelven  las tertulias pornopoliticas  al uso en la televisiones.
 Y con el acuerdo de todos, el próximo jueves día 22 de octubre, estudiaremos la vida y obra de IGNACIO PINAZO CAMARLENCH, pintor valenciano, maestro de Sorolla.
Carlos Bermejo
Comentarista de la AAA
Alicante, 15 de octubre de 2015


                                                  IGNACIO PINAZO (Autorretrato)
                                 


jueves, 8 de octubre de 2015

BERTHE MORISOT, LA PRIMERA MUJER ENTRE LOS IMPRESIONISTAS MOTIVO DE “LA TERTULIA DE LOS JUEVES” DE HOY EN NUESTRO CENTRO DE ARTE.











Tras el paréntesis veraniego, hoy se ha reanudado en nuestro CENTRO DE ARTE, las reuniones de “LA TERTULIA DE LOS JUEVES”, que ha tenido por motivo la vida y la obra de la pintora BERTHE MORISOT, primera  y única mujer que se unió al grupo inicial de los llamados  impresionista y que participo en todas la exposiciones llevadas a cabo en la casa-estudio del fotógrafo Nadal.
 Dotada para la pintura, desde la niñez recibió en apoyo de su adinerada familia para su formación y aunque no fue admitida en la Academia Oficial, la tomó  como discípula  el preimpresionistas Corot, que le infundió el gusto de pintar de natural. Luego, conoció a los hermanos Manet, Edouart y Eugene; fue modelo de Edouart  y se casó con Eugene con quien tuvo una hija y vivió admirada y querida por los artistas e intelectuales franceses de su tiempo, hasta su muerte  a finales del XIX, cuando contaba cincuenta y cuatro años de edad, sin llegar a ser  reconocida por el gran público, (aunque si por sus compañeros) como una  de la grandes artistas de la corriente impresionista francesa. Guapa, rica y desenvolviéndose  con familiaridad y éxito  en los ambientes de la alta burguesía, por el hecho de ser mujer y por los temas de su pintura entre los que predominaban los familiares e intimistas, fue considerada por la crítica de arte, como propia  de una diletante feminista, injusticia que con el tiempo se ha ido enmendando y hoy su reputación como pintora está por encima de la mayoría de sus compañeros impresionista y sus obras se cotizan al alza en las grande subastas de nuestro tiempo.
 El tema, ha dado pie al lucimiento de los tres pilares sobres los que se sustenta las tertulias, PEDRO ORTIZ, como moderador, MARÍA ROSA AZORÍN, como introductora del tema y RAMÓN RODRÍGUEZ, como enciclopedista de arte y, al igual que sus compañeros, excelente orador de voz tronante, en contraposición a la de la introductora, dulce, un tanto apagada, pero muy doctoral y efectiva  por su condición de docente.
 Luego se han cruzado opiniones entre muchos de los tertulianos, y entre unos y otros  la tertulia de hoy, bastante concurrida pese al comienzo del puente, no habría podido comenzar mejor de lo que ha sido: ¡Una gozada para el espíritu y un chute para la afición!
 Por decisión democrática, el próximo jueves día 15, se tratara de un pintor austriaco no muy bien conocido, de nombre EGON SCHIELE. Será un placer conocerlo.
Carlos Bermejo
Comentarista de la AAA
Alicante, 8 de octubre de 2015  


                                                           EGON SCHIELE (Autorretrato)