AUDIOVISUAL SOBRE EL BOSCO "DELIRIOS Y ENIGMAS DE UN PINTOR GENIAL"

Cartel anunciador del audiovisual

El catedrático D. Juan Giner Pastor fue distinguido en 1.987 con el Premio Nacional de Experiencias Didácticas en Letras, por investigar durante quince años para la realización de diaporamas de Arte, Historia y Literatura.

El avance de la técnica mediante el desarrollo de sistemas digitales, le motivó a seguir experimentando hasta conseguir resultados mucho más espectaculares y sorprendentes. Así, en el audiovisual que ahora nos presenta, se introduce en la obra de El Bosco para recorrerlas y explicarlas en detalle, analizando las características y significado de las pinturas de este genio visionario y enigmático que cultivó como nadie el arte de la crítica social mediante la iconografía y el simbolismo.

En el audiovisual, junto a una banda sonora impactante, se conocerán los orígenes y evolución del artista, así como las características de todas sus pinturas, entrando en ellas para conocer al detalle el trabajo de este pintor que, además de superar todos los límites de interés, ha demostrado tener una vigencia y proyeccion que supera el transcurso de los siglos.

Por todo lo anterior, espero le dispensemos a D. Juan Giner el recibimiento que se merece por su contribución a la didáctica del arte y por su ofrecimiento desinteresado para proyectar su trabajo en nuestra Asociación.

Ojalá se complete el aforo del local y nos falten sillas para acomodar a todos los presentes. 

Fernando Mateo

Presidente A.A.A.

BOLETÍN JUNIO

HORARIO DE VERANO

A PARTIR DE MAÑANA VIERNES DÍA 1 DE JUNIO EMPEZAMOS CON EL HORARIO DE VERANO.
POR LO TANTO NUESTRO CENTRO DE ARTE ABRIRÁ 
DE 19 A 21.30H.

EL SABADO PODEIS DISFRUTAR DE UN AGRADABLE PASEO POR MUTXAMEL Y VISITAR LA PLAÇA DE L ´ART

SALÓN DEL DIBUJO Y LA TALLA

AVISO IMPORTANTE PARA LOS QUE PARTICIPAIS EN LA EXPOSICIÓN DE EL DIBUJO Y LA TALLA.

YA PODEIS TRAER LAS OBRAS CON LAS QUE PARTICIPAIS. 
DESDE MAÑANA JUEVES DÍA 31 MAYO HASTA EL DÍA 8 DE JUNIO, VIERNES.

EXPOSICIÓN DE PASTEL ALUMNOS DE BARCELÓ

 EL PRÓXIMO VIERNES DÍA 1 DE JUNIO, A PARTIR DE LAS 19.30H. EN NUESTRO CENTRO DE ARTE,  INAUGURACIÓN DE LA FANTÁSTICA  EXPOSICIÓN DE LOS PASTELEROS ALUMNOS DE BARCELÓ. SE PODRÁ VISITAR HASTA EL DÍA 10.

COMIDA DEL VERANO

La Asociación de Artistas Alicantinos celebra la BIENVENIDA AL VERANO con una comida y baile el sábado día 9 de junio en el Restaurante Bonalba Golf (lugar donde se celebró el homenaje a Carlos Bermejo) a las 13.30h. El precio del menú será de 25€. Rogamos confirmen asistencia cuanto antes. Las invitaciones se pondrán a la venta a partir de mañana día 17.

NO OS LA PODEIS PERDER!!!!

JORNADAS DE ACCESIBILIDAD

SE ANULA LA JORNADA DE DIPUTACIÓN DEL PRÓXIMO DOMINGO

EL DOMINGO DÍA 3 DE JUNIO NO HABRÁ JORNADA DE 
PINTURA EN LOS JARDINES DE LA DIPUTACIÓN, DEBIDO
A QUE YA CORTARÁN LAS CALLES POR LA MASCLETÁ EN LA FUENTE DE LUCEROS.
REGRESAREMOS EN SEPTIEMBRE.

EVARISTO VALLE EN LA TERTULIA DE ARTE DEL PRÓXIMO JUEVES

                                                             
                                                                          CARNAVALADA

                                                                         AUTORRETRATO

Breve reseña del pintor Evaristo Valle, tema de la tertulia del jueves 31 de mayo de 2018

Nace en Gijón en 1873, en el seno de dos viejas u honorables familias asturianas y fallece en 1951, pintor español, gran desconocido para el gran público, de un estilo  de difícil clasificación en ninguna escuela pictórica, ecléctico y a la vez muy personal, pese a las influencias recibidas. Durante su juventud, desempeñó varios oficios, en una refinería de petróleo y en talleres litográficos de Gijón y Paris, donde residió varios años y publicó sus primeros dibujos y caricaturas en revistas. En Paris entró en contacto con los artistas postimpresionistas y simbolistas, se interesó por la pintura de Gauguin y por el dibujo de Toulouse Lautrec.

 Cuando regresa a su tierra natal en 1900, cultivó preferentemente  la litografía, pero a partir de 1903 se dedicó exclusivamente a la pintura.

 Padeció de agorafobia, dolencia que le condicionó mucho su vida, tanto social como artísticamente.

 Su pintura destaca por una gran riqueza cromática y un fino sentido del humor, cobrando especial protagonismo artístico, el tema de las carnavaladas, estando su pintura impregnada de cierto lirismo poético con notas de humor, como otros grandes, desde la elegante displicencia de Velázquez o la áspera fiereza de Goya o Solana.

En 1981 el Museo dedicado a él por su sobrina María Rodríguez del Valle, pasó a convertirse en la Fundación Museo Evaristo Valle, sita en el barrio y parroquia de Somió en Gijón.

 Siempre es interesante conocer a un pintor muy original y que  es poco conocido, por lo tanto buen motivo de debate y análisis en nuestra tertulia, que ahora dotada desde hace varias semanas con medios audiovisuales, podemos ver, analizar y hacer más amena, como ha venido siendo, desde que contamos con este medio.

 Pedro Ortiz

CELEBRADO CON EXITO EL TALLER DE PINTURA DE MUEBLES

Momento de la llegada a la Asociación. Maryla Dabrowska les informa del contenido del taller

En plena faena

Ramón Rodriguez, el Maestro, dirigiendo atentamente las pinceladas de su alumna

Tras el esfuerzo, que mejor que un momento de relax y compañerismo

Todas las obras acabadas

Los alumnos con Maryla, monitores, voluntarios y nuestro Presidente

Algunos de los socios que estuvieron presentes durante la actividad: Ramón Rodriguez, Ana Hidalgo, Vicenta Prieto, Cristina Beltrán y Francisco Gallego. No aparecen en la foto (Felix, esposo de Vicenta y Juan Antº Poblador). ¡¡Bravo por ellos!!

El pasado sábado 26 (sí, el de la final de la Champions), tuvimos una visita muy especial en nuestro Centro de Arte: 18 alumnos de la Asociación Síndrome de Down acudieron a nuestra Asociación para participar en un taller ideado, coordinado y dirigido por nuestra querida amiga y gran artista Maryla Dabrowska.

Con unos muebles pertenecientes al Rastro que dirige Juan Luis, su marido, y traidos específicamente para este fin, los alumnos se dedicaron a darles forma, color y vida para reinterpretar su aspecto con la visión de unos genios creadores que dieron rienda suelta a su imaginación.

El resultado a la vista está, unos alumnos muy aplicados que se entregaron a la faena desde el primer momento y que tuvieron su merecida recompensa con una merienda que compartieron como buenos amigos.

Ha sido un acto muy entrañable en el que la Asociación ha demostrado una vez más su faceta solidaria, que ojalá podamos desarrollar en más ocasiones a lo largo de este año.

Gracias a todos los que habeis puesto vuestro granito de arena y gracias a tí, Maryla, por ser como eres. 

Fernando Mateo

Presidente A.A.A.

Taller Maryla

JARDÍN PRIVADO

NUESTRA COMPAÑERA ANA GONZÁLEZ ESTEVE, NOS INVITA A SU EXPOSICIÓN "JARDÍN PRIVADO"

"Tras dos años de investigación sobre pintura floral, la representación del color y la forma y la interacción de éstos con el espectador, la artista eldense afincada en Petrer Ana González Esteve presenta el resultado de dicho trabajo a través de la apertura de su JARDÍN PRIVADO.

La suya es una pintura a mitad de camino entre la figuración y la abstracción con amplias referencias expresionistas, con uso generoso del color y libertad de trazo.

Fruto de la búsqueda de la interacción con el espectador y con la intención de facilitar la público la posibilidad del acceder al jardín metafórico del estudio de la artista, se ha dotado a la exposición con el uso de nuevas tecnologías mediante la utilización de códigos QR (del inglés quick response code, código de respuesta rápida).

El uso de este tipo de tecnología convierte a la típica exposición de pintura estática en una actividad dinámica que se renueva cada día gracias a la actualización constante de la información a la que remiten los citados códigos y que permite al visitante no solamente disfrutar de la obra expuesta sino también trasportarse al universo de la artista mediante enlaces a los procesos de creación de la propia obra en su web, conocer su actividad artística diaria a través de sus redes sociales, etc."

Esperando sea de su interés, reciba un cordial saludo.

Ana González Esteve

INAUGURADA LA EXPOSICION DEL INTERCAMBIO CULTURAL CON LA UNIVERSIDAD DE CUSCO

Acto inaugural de la exposición, corte de la cinta por el Director General de la Universidad

Discurso a cargo de la Comisaria de la exposición Dª Cecilia Valdivia Pereyra

El Director de la General de la Universidad Diego Quispe Tito, D. Carlos Hugo Aguilar Carrasco

El Director General de la Universidad y el Presidente de la Asociación de Artistas Alicantinos 

Alocución de D. Mike Paul Alosilla Corahua, Periodista en representación del "Diario de Cusco" y Radio Televisión "El Diario"

Discurso de D. Juan Antº Poblador Miquel, artista invitado principal del intercambio cultural.

 El Director General, el Director Académico, D. Luis Pérez y el Presidente de la A.A.A.

D. Antonio Castillo, socio de Culturmas; Dª Mariela Bravo, docente de la Universidad; D. Juan Antº Poblador y D. Luis Pérez, Director Académico de la UDQT de Cusco.

El Director General, D. Carlos Aguilar firmando en el Libro de Honor de la A.A.A.

El Presidente Fernando Mateo, el Director Académico, el Director General y el Tesorero de la A.A.A.

Foto de familia de los organizadores, anfitriones, invitados y uno de los patrocinadores.

Aspecto parcial de los asistentes al acto.

El pasado viernes 25 de mayo tuvo lugar en nuestro centro de arte, la inauguración de la exposición correspondiente al intercambio cultural suscrito el año anterior entre la Universidad "Diego Quispe Tito" de Cusco (Perú) y la Asociación de Artistas Alicantinos.

En esta segunda fase, en la que nos encontramos, una comitiva compuesta por el Director General de la citada Universidad, D. Carlos Hugo Aguilar Carrasco; el Director Académico de la misma, D. Luis Pérez Pérez; la profesora Dª Mariela Bravo Salas; el Director Asesor de Prensa de la Corporación Multimedia "El Diario", D. Mike Paul Alosilla Corahua y el responsable de Apoyo Logístico de la citada Corporación, D. Jean Manuel Alosilla Corahua visitarán nuestra ciudad desde el pasado 22 de mayo hasta el próximo día 31. En este período, visitarán el Museo Arquelógico (MARQ), el Museo de Bellas Artes Gravina (MUBAG), el Museo de Arte Contemporáneo (MACA), así como diversos puntos estratégicos de nuestra ciudad como la Concatedral de San Nicolás, la Basílica de Santa Maria, el Castillo de San Fernando y harán un recorrido turístico por todo Alicante.

La exposición está compuesta por obras realizadas por los alumnos de la universidad y responsables de la misma; obra de D. Juan Antº Poblador como artista principal y una pequeña representación de autores de la Asociación de Artistas Alicantinos.

El acto de inauguración de la exposición dió comienzo con el corte de la cinta a cargo del Director General de la UDQT. A continuación se sucedieron diversos discursos a cargo de la Comisaria de la Exposición Dª Cecilia Valdivia; del Presidente de la Asociación, D. Fernando Mateo; del Director General de la Universidad, D. Carlos Aguilar Carrasco; del responsable de la Coorporación Multimedia, D. Mike Paul Alosilla; del artista invitado principal D. Juan Antonio Poblador; de la profesora Dª Mariela Bravo y del Director Académico de la Universidad, D. Luis Pérez.

En ellos se hizo hincapie en la importancia de este intercambio cultural, la fusión de culturas, el estrechamiento de lazos entre dos pueblos hermanos, la importancia del arte como motor de desarrollo de los pueblos, así como otros aspectos para acabar con el ofrecimiento de que en próximo mes de septiembre sean los artistas de nuestra Asociación los que visiten Cusco, con motivo de la tercera fase de este intercambio.

A continuación, el Director General y el Director Académico de la Universidad firmaron en el Libro de Honor de la Asociación y posteriormente se sirvió un vino de honor.

El acto estuvo arropado por un buen número de personas que acudió a presenciarlo y que departieron amigablemente con nuestros invitados hasta finalizar el evento.

Con motivo de este intercambio, en la cena de bienvenida que se ofreció a los invitados la noche anterior, los responsables de ambas instituciones se intercambiaron diversos regalos para conmemorar este hito.

Ni que decir tiene que este acontecimiento ha supuesto un hito importante en la historia de nuestra Asociación, así como la oportunidad que nos ha brindado de conocer a unas personas encantadoras a las que siempre consideraremos nuestros amigos, aunque se encuentren a miles de kilómetros de distancia.

Fernando Mateo

Presidente

Expo Intercambio Cultural

CRONICA DE LA TERTULIA DE AYER JUEVES DÍA 24 DE MAYO

TERTULIAS DE ARTE EN LA AAA. Mª Rosa Azorín Matesanz. 24 de Mayo de 2018.         Oskar Kokoschka (Austria1886-Suiza1980) fue el invitado. Un artista que nos ha hecho vibrar con su forma especial de ver el mundo que le rodeaba y plasmarlo en sus cuadros, un mundo caótico que arrastraba al ser humano a la soledad y autodestrucción y lo demuestra en las cosas, los paisajes y las personas que pintaba. Ese torbellino de la época que le tocó vivir, está muy bien reflejado en su obra. Fue un gran retratista y un muy buen paisajista. Sin embargo, al enfrentarse a las reglas y roles de la burguesía imperante en Austria, su mezcla de colores y sus pinceladas nerviosas fueron duramente criticadas. Marchó a Alemania donde conoció a los Expresionistas, tanto del Puente como del Jinete Azul, y adoptó esta forma de pintar, muy enraizada en el simbolismo. Sin embargo su expresionismo está utilizado como defensa y como denuncia, es una crispación de dolor, un grito ante las atrocidades de la guerra,  que él mismo había experimentado, pero sabe dar a sus obras una carga de sensibilidad, de lirismo y música que raya en la genialidad. Tuvo que huir de Alemania ante la amenaza nazi que lo tildó de pintor degenerado. De Checoslovaquia también hubo de salir perseguido. Llegó a Inglaterra y más tarde Suiza. Era pintor y era poeta, y escribió teatro. Se nota la influencia del compositor Gustav Mahler, de su amigo Gustav Klimt y del psicoanalista Sigmund Freud. Viajó mucho y llegó a España donde conoció la obra de Goya. Este maestro le impresionó y podemos hacer una comparativa con las pinturas de la época negra de Goya y las de denuncia antibelicista. Pensaba que el arte no es sólo un “recibir”, sino un “dar” desde tu interior hacia fuera, desnudar los vicios más recónditos. Pintaba las cosas y las personas a través de la visión interior que ellas le comunicaban. De ahí que muchos de sus retratos no fueran aceptados. Decía que había que “ver con los ojos del alma”. Es otra dimensión de la vida: la proyección del yo interior en tu obra. Su pintura la utilizaba para ayudar a los niños, la esperanza de la humanidad. Os dejo una de sus más famosas obras: “La Novia del Viento”, también llamada “La Tempestad”, de 1914, donde aparece con su amante, Alma Mahler, viuda del compositor de Bohemia, Gustav Mahler. La próxima tertulia la dedicaremos al pintor asturiano Evaristo Valle (1873-1951)

RUEDA DE PRENSA EN EL AYUNTAMIENTO

 Maria Dolores Padilla, Concejala de Cultura y nuestro Presidente durante la rueda de prensa

Presidenta y Vicepresidenta de laA.A.A. con la Concejala de Cultura, Maria Dolores Padilla

Ayer jueves 24 de mayo tuvo lugar en el Ayuntamiento de Alicante, con una puntualidad británica, la anunciada rueda de prensa a cargo de la Concejala de Cultura, Maria Dolores Padilla, para dar a conocer a los medios el acuerdo suscrito con la Asociación de Artistas Alicantinos para pintar el tercer domingo de cada mes en la Plaza de Gabriel Miró, el Montmartre alicantino, como así se la conoce, gracias a la presencia de pintores de nuestra Asociación.

Asistieron por nuestra parte el Presidente y Vicepresidenta, Loles Guardiola, como queda reflejado en el testimonio gráfico.

Quiero hacer patente, una vez más, nuestro agradecimiento al equipo de gobierno del consistorio municipal, por su sensibilidad hacia este tipo de manifestaciones artísticas, como lo demostró el pasado domingo con la presencia de la concejala y tres personas más del equipo involucrado en este proyecto.

Se abren nuevas espectativas y hemos informado a la concejala que puede contar con nosotros para cuanto necesite y que la respuesta por nuestra parte es totalmente fiable y de garantía. Confío en vosotros para dar respaldo a este compromiso.

Fernando Mateo

Presidente

TALLER DE MUEBLES VINTICH

Maryla Dabrowska

Mueble una vez pintado

El próximo sábado 26 de Mayo (sí, no te equivocas, el día de la final de la Champions), de 18'15 a 20'30 horas, tendremos una visita muy especial en nuestra Asociación. Hemos invitado a un grupo de personas de la Asociación Síndrome de Down para que, de la mano de Maryla Dabrowska, gran artista y persona muy conocida y querida en la Asociación de Artistas Alicantinos, lleven a cabo un taller para pintar muebles cedidos desinteresadamente por la propia Marla del rastro que posee en San Vicente.

Ni que decir tiene que hemos puesto toda nuestra ilusión en que esa tarde los chicos pasen un buen rato, disfruten y aprendan. Les hemos preparado una merienda, en la que también hemos contado con vosotros. No os pido que os perdais el partido, pero sí que os paseis un ratito y nos acompañeis.

Fernando Mateo
Presidente

A continuación reproduzco el texto remitido por Maryla sobre la explicación del taller.

Vintage es una palabra del inglés que se emplea para denominar algo perteneciente a una época pasada tanto de objetos, prendas...

Vintich es en español ( objetos del pasado).

Muchas veces llegan a nuestras manos muebles que necesitan un toque de creatividad para volver a darles "vida", vamos a convertir muebles como soporte artístico.

En este caso nos visitan chicos de la asociación Síndrome de Down, no solo pueden aprender un oficio, sino transmitir una perspectiva diferente de los objetos que tenemos a nuestro alrededor. En este caso Rastro Recycla San Vicente y San Juan aportarán muebles para su restauración.

Nosotros les abrimos las puertas de la asociación para la creatividad y ellos nos enseñaran su punto de vista que nos puede enriquecer a todos.

Muchas gracias AAA por vuestra colaboración.

Maryla Dabrowska

OSKAR KOKOSCHKA SERÁ EL ARTISTA SOBRE EL QUE TRATARÁ LA TERTULIA DEL PRÓXIMO JUEVES 24 DE MAYO

                                                                 AUTORRETRATO

OSKAR KOKOSCHKA by  ERLING MANDELMANN

Breve reseña sobre el pintor Oskar Kokoschka

Pintor austriaco nacido el 1-3-1886 y fallecido el 22-2-1980, conocido por sus paisajes y retratos  expresionistas.

 De familia humilde, dedicada al arte de la orfebrería.

 Como consecuencia de la gran industrialización de Centroeuropa, sus familiares sufrieron  serios problemas económicos que le llevaron a buscar vías de renovación y reivindicación de la manufactura artesanal.

 A los 19 años ingresó en la Escuela de Artes y Oficios de Viena, donde  se preparó entre 1905 y 1908.

 A partir de 1908 se harán patentes, cada vez más las influencias de personajes como Gustav Mahler, Gustav Klimt y Sigmund Freud.

 En 1908 publicó su primer libro de poemas, ilustrado por el mismo. “Los muchachos soñadores”.

 En 1909 conoce al arquitecto Adolf Loos que le protege a cambio de arte,  haciéndole de mecenas y lo pone en contacto con Herman Walden que era el fundador de la revista  expresionista Der Sturm, más tarde se vinculará con Karl Graus y el círculo de Käthe Richter.

 Frustrado por las malas críticas, se traslada a Berlín y en 1910  con la ayuda de Herman Walden, dedicándose a retratar a personajes de la intelectualidad alemana.

 Mantuvo una relación sentimental con Alma Mahler entre 1912 y 1915, a la cual puso fin Alma al huir esta, temiendo un desenlace fatal del romance que a veces rozaba la locura.

 Es entonces cuando Oskar Kokoschka decide elaborar una pintura que pusiese de manifiesto, la fuerza del amor y la perduración de este a pesar de las adversidades. “La novia del viento”.

 Estamos pues ante un gran pintor expresionista, poeta u dramaturgo.

Le llamaban el Freud de los pintores, por el profundo estudio sobre el carácter que imprimía a sus modelos. Sus retratos impresionan por su profundidad en la mirada y el dolor que reflejan sus rostros.

 Pedro Ortiz

EXITO EN LA PRIMERA JORNADA EN EL REGRESO A GABRIEL MIRO

Loles Guardiola, Fernando Mateo, Paloma Soler Jefa de Servicio de Coordinación de Proyectos, Maria Dolores Padilla, Concejala de Cultura y Gema Ramis, Coordinadora de la oficina del Plan Centro.

Inmaculada Company, Cristina Ramón, de la Oficina Centro del Ayuntamiento de Alicante, Cristina Beltrán y Gema Ramis.

Maria Llaves y Mª Angeles Noriega, a la espera de la llegada de niños a su mesa.

Jose Maria Bermejo, Marisol Carratalá, Suni Fernandez, Elena Sainz y Mª Rosa Azorín con el primero de sus alumnos de hoy.

José Manuel Gómez Zaragoza, junto con una de sus últimas obras.

José Maria Bermejo, que como en él es habitual, se desplaza a pintar desde Murcia. ¡Gracias amigo!

 Pese a que los acontecimientos presagiaban lo peor, ni la carrera que había cortado infinidad de calles de Alicante y que impidió a algunos de los nuestros llegar a la plaza, ni las dificultades del camión que transportaba las mesas y sillas por el mismo motivo, ni que el Ayuntamiento olvidara en principio traer las vallas para colgar los cuadros, nada de eso impidió que finalmente la jornada se desarrollara con normalidad.

Si bien es cierto que la afluencia de niños fue bastante escasa, los pocos que llegaron estuvieran divinamente atendidos por nuestra pléyade de amables monitores dispuestas a atenderlos en todo momento. Es evidente que al no haberse publicitado esta primera jornada por parte del Ayuntamiento, muchos padres no sabían de la misma, por lo que la asistencia se debió a los que pasaban casualmente por la Plaza. El próximo miércoles, a las 11 horas, se celebrará una rueda de prensa por parte de la Concejala de Cultura, para dar a conocer a los medios (prensa, radio y televisión) estas jornadas.

Eso sí, en esta primera jornada tuvimos la visita de todas las personas involucradas por parte de la institución municipal en la puesta en marcha de este proyecto, desde Cristina Ramón de la oficina del Plan Centro, pasando por Gema Ramis, Coordinadora de la misma, Paloma Soler, Jefa de Servicio de Coordinación de Proyectos hasta la mismísima Concejala de Cultura, Maria Dolores Padilla, con quién fuimos visitando los distintos rincones de la plaza donde estábamos presentes, departiendo tranquila y amablemente con todos los compañeros que querían expresarle alguna inquietud o simplemente desearle lo mejor para lo que queda de legislatura. Pese a que ya la conocía con anterioridad, Maria Dolores Padilla demostró, una vez más, su simpatía y saber estar, interesándose por los proyectos que teníamos en marcha y poniéndose a disposición para escuchar las propuestas que pudiéramos plantearle.

Como de costumbre, a la hora de la "paraeta para el almorsaret", todo aquel que pasaba por nuestro lado fue obsequiado con coca y rollitos, además por supuesto del vino dulce, lo que no dejaba de provocar sorpresa entre los turistas extranjeros que allí se encontraban.

Está claro que la Plaza de Gabriel Miró tiene algo y el Ayuntamiento apuesta de nuevo por nosotros, así que ojalá en la próxima jornada podamos ser muchos más los que disfrutemos de la misma.

Fernando Mateo
Presidente

Gabriel Miro Mayo 2018

HA FALLECIDO NUESTRO SOCIO WILLIBALD GITTERER

Termino de enterarme del fallecimiento de uno de nuestros socios. No tuve el gusto de tratarlo excesivamente, pero sí le recuerdo de alguna exposición. En cualquier caso, siempre que falta alguien que nos es cercano, lo lamentamos profundamente. Desde la Asociación de Artistas Alicantinos, expresamos nuestras condolencias a su familia. D.E.P.

A continuación comparto el escrito que nuestro anterior Secretario Carlos Bermejo le ha dedicado, por tener un conocimiento más cercano de su persona y su obra.

Fernando Mateo

OBITUARIO A LA MUERTE DE UN AMIGO
Acabo de recibir la noticia de la muerte en un hospital de Alemania, de mi amigo y compañero de Asociación (Socio nº 116) WILLIBALD GITTERER, a quien todos los pioneros de la Asociación de Artistas Alicantinos, conocíamos por GUILLERMO “El alemán” para evadirnos del compromiso de pronunciar su nombre en un idioma que no es el nuestro y porque siempre nos gustó españolizar el nombre de un gran artista y de una excelente y educada persona de la que me enorgullecí siempre de ser su amigo y de haberlo presentado en una exposición individual presentada en 2013 en el Casino Mediterráneo Orihuela-Costa.
GUILLERMO “El alemán” fue en los últimos años de nuestro presidente fundador FERNANDO SORIA, quien lo llevaba y traía a las reuniones en la sede de Garcia Morato, siendo para él amigo y apoyo en su vejez, además de coleccionista - previo pago-, de su obra.
En la citada presentación dije de é y de su pintura: “ Nacido en Alemania, en un lugar del que quiero acordarme, pero no me acuerdo, GUILLERMO, ha residido en distintos pueblos de la Provincia de Alicante, desde el 96, y en la actualidad vive, cultiva su jardín y pinta, en uno cercano a éste lugar.
GUILLERMO, pintan desde siempre, y en su lugar de origen dejó buena parte de su obra primeriza, para satisfacción de su poseedores que la estiman como se merece. Porque además de ser alemán por naturaleza, su pintura se encuadra técnica y estilísticamente en el movimiento artístico nacido el Alemania y que en la Historia del Arte, se le viene denominando como “expresionismo alemán”, cuya característica principal, como todos sabemos, son las de los fuertes contractes de color, herencia de fauvismo, la distorsión de las formas y la expresión subjetiva y hasta morbosa del tema que se cuenta en la obra. De todas esas connotaciones, encontramos en las obras GUILLERMO, especialmente en cuanto a los temas. Todos sus cuadros, realizados al óleo, nos cuentan alguna historia sesgada para su interpretación por el espectador y las más de las veces truculenta y de carácter social, que a mi entender son a la pintura como la genuina copla andaluza, que en la brevedad de una canción narraba, amores, traiciones y desengaños que a los más viejos de lugar no llegaban al alma”.
Descanse en paz mi buen amigo y asesor en vinos españoles, que exportaba a su país de origen. Y abrazos para su querida esposa ANITA (alemana como él y que nunca supe pronunciar en su idiomas ni su nombre ni sus apellidos) y para sus hijos y nietos.
Carlos Bermejo
San Vicente, 19 de mayo de 2018

CRONICA DE LA TERTULIA DE AYER JUEVES, POR MARÍA ROSA AZORÍN

TERTULIAS DE ARTE EN LA AAA. 17-V-18.  

En la última sesión, el protagonista fue la escultura de la antigua Grecia, cuya característica principal es la figura humana dedicada a dioses y hombres. Empezamos con una breve introducción sobre el contexto político-social comparando mapas situacionales de la actualidad y de la antigüedad, citando los diversos periodos evolutivos, sin olvidar el comercio colonialista y las conquistas de Alejandro Magno. Seguidamente, y sobre una serie de fotos en la pantalla de TV, comentamos los momentos más notables del arte escultórico. Esto dio paso a que los contertulios participáramos en gran medida. Como conclusión pasamos un vídeo que arrancó diversas opiniones y nos dejó muy claro el inmenso legado  que los artistas griegos nos han dejado. Destacamos las figuras “kuroi” y “korai” de la escultura arcaica y las cariátides.  De la época dorada, s.V a.C., el siglo del estratega Pericles que ayudó mucho al arte, sobresalen Mirón con su discóbolo, Policleto con el Doríforo, el contraposto y el canon de 7 cabezas, Fidias y su escuela, en busca del ideal de belleza, la armonía, el equilibrio, la perfección, los rostros son inexpresivos, imperturbables. Esculpieron las maravillosas esculturas que adornaban el Partenón, el templo de la diosa patrona de Atenas, Atenea. La mayoría de las grandes esculturas de bulto redondo que han llegado hasta nosotros son copias de la época romana. Las originales griegas se han perdido a lo largo de la historia. En la época postclásica encontramos a Praxíteles y su Hermes de Olimpia donde experimenta la curva praxiteliana; Scopas con su Ménade, y Lisipo, uno de los escultores de Alejandro Magno y del que realizó numerosos retratos. Se experimenta el retrato real, se abordan los sentimientos y las figuras se hacen expresivas.  En la última etapa, la helenística, las esculturas carecen del equilibrio clásico. Hay tendencia al patetismo, los cuerpos en tensión son más humanos y cotidianos: el niño de la espina, retratos de Homero, Séneca. La famosa Venus de Milo todavía conserva rasgos de la época clásica, aunque se realizó en la época helenística. Os dejo un grupo escultórico de este último momento: el Laoconte y sus hijos.  En la próxima tertulia hablaremos del artista Oskar Kokoschka. Buen fin de semana.  Mª Rosa Azorín Matesanz.

INTERCAMBIO CULTURAL CON LA UNIVERSIDAD NACIONAL "DIEGO QUISPE TITO" DE CUSCO (PERU)

 Fachada de acceso a la Universidad

Foto del interior de la Facultad de Bellas Artes

El pasado año nuestra Asociación suscribió un convenio de Intercambio Cultural con la Universidad Nacional "Diego Quispe Tito" de Cusco (Perú), fruto de la gestión de nuestro anterior Presidente Juan Antonio Poblador Miquel. Durante la primera fase tuvo lugar allí un concurso para seleccionar determinados alumnos que, llegados a la segunda fase, expondrían en la sede de la Asociación de Artistas Alicantinos. 

Esta segunda fase es la que se va a celebrar del 23 al 31 de mayo con el objetivo de "estrechar, fraternizar, fusionar y revalorizar a los artistas de Perú y España, sus obras pictóricas y sus grandes culturas, totalmente distintas y enriquecedoras".

Por parte de Perú se desplazan:

- D. Carlos Aguilar Carrasco (Director de la Universidad)
- Dª Mariela Bravo Salas (Docente de Dibujo y Pintura)
- Dª Mariela Pacheco Medrano (Artista Ganadora)
- D. Mike Paul Alosilla Corahua (Director Asesor de Prensa de la Corporación Multimedia "El Diario" de Cusco).
- D. Jean Manuel Alosilla Corahua (Apoyo en Logística en la misma Corporación).

Como Comisaria de la exposición actuará Dª Cecilia Valdivia Pereyra, Marchante de Arte y Directora en Gestión del Intercambio Cultural Cusco&Alicante.

La exposición se inaugurará el viernes 25 de mayo a las 19,30 horas y esperamos una asistencia masiva por parte de todos los asociados para dar la bienvenida y agasajar como se merecen a todos nuestros invitados.

Por nuestra parte no va a quedar para que su estancia en nuestra ciudad sea de lo más agradable y se lleven de la misma un imborrable recuerdo.

Os esperamos.

Fernando Mateo
Presidente