"CENTRO DE ARTE DE LA AAA

"CENTRO DE ARTE DE LA AAA
Sede de la Asociación de Artistas Alicantinos

lunes, 26 de septiembre de 2011

GABRIEL MIRÓ “FUENTE DE INSPIRACIÓN” Y DE ATRACCIÓN

     IMAGENES CAPTADAS POR LA CÁMARA DE JULIO ESCRIBANO



La reentré de nuestros artistas en la plaza de Gabriel Miró, tras el descanso veraniego, tuvo ayer domingo 25 de septiembre, un nuevo día para el recuerdo y para la esperanza de futuro, de esta iniciativa llevada a cabo ya, desde hace tres años, entre el Ayuntamiento alicantino y nuestra Asociación.
    La plaza y su “fuente de inspiración”, se llenaron de nuevo del encanto de nuestros artistas pintando, de nuestras monitoras enseñando a los niños y a los menos niños que asi lo desearon, y del público alicantino y foráneo, acudiendo en masa culta y expectante, al ya denominado por muchos, como  el  “Montmartre alicantino”.
  Y allí estuvieron las Concejalas ASUNCIÓN SÁNCHEZ  ZAPLANA y SONIA ALEGRÍA, para departir con nuestros pintores y admirar las obras, que la singular Plaza y su fuente inspiran a nuestros artistas.
Carlos Bermejo
Alicante, 25 de septiembre de 2011

jueves, 22 de septiembre de 2011

¡GRANDES ARTISTAS Y PERSONAS ENTRAÑABLES LOS ALUMNOS-TRABAJADORES DELCENTRO OCUPACIONAL MAIGMO!

<NUESTRO PRESIDENTE, JUAN ANTONIO POBLADOR DANDO LA BIENVENIDA>
<EL PRESIDENTE DEL APA DEL CENTRO OCUPACIONAL MAIGMO, BARTOLOME RUIZ, DIRIGIENDOSE AL PÚBLICO>
<CARLOS BERMEJO, COORDINADOR DE EXPOSICIONES, DURANTE SU ALOCUCIÓN>
<BARBARA RUIZ, UNA DE LAS ARTISTAS, HABLANDO CON "DESPARPAJO">
<HILARIDAD>
<LA SALA A TOPE>
<ROSA MARÍA FRIEDMANN, LA "CERAMÍSTA" DIRIGIENDOSE AL PÚBLICO>

   Con una  asistencia multitudinaria, de familiares, amigos y colegas de Asociación y del Centro Ocupacional Maigmo, en la tarde de ayer miércoles día 21 de septiembre se inauguró en nuestra Sala, la exposición de ALUMNOS-TRABAJADORES DEL CENTRO.
   Presidieron el acto, nuestro Presidente JUAN ANTONIO POBLADOR y el Presidente del APA del Centro BARTOLOME RUIZ, al que acompañaba su Vicepresidenta MARÍA MORA.
    Nuestro Presidente, dio la bienvenida a los asistentes y señaló el que esta exposición es la segunda de las celebradas por los trabajadores del Centro Ocupacional en nuestra sede, y que podía decir que es tanta la calidad de la obra expuesta, que hasta podían echarse a” temblar” nuestros artistas, pues estos vienen pisando tan fuerte como para eclipsarlos.
   Seguidamente fue el Presidente del  APA, quien tras dar las gracias al numeroso público por su asistencia, hizo hincapié en la maravillosa labor del personal que atiende en el Centro a estos alumnos-trabajadores, a los que estimulan en su labor  artististico-creativa, como complemento  a la del trabajo que realizan con la colaboración de las empresas que se lo facilitan.
    A continuación el Coordinador de Exposiciones y padre de una de las artistas que exponen, CARLOS BERMEJO, tomó la palabra y dijo:
 “Queridos amigos y compañeros del Centro Ocupacional Maigmo y de la Asociación de Artistas Alicantinos.
    A lo largo de la temporada expositiva, son muchas las exposiciones que, como coordinador y comisario de esta sala,  tengo que presentar. Pero esta de los trabajadores del Centro Ocupacional Maigmo, que inauguramos hoy, tiene para mí un especial significado emocional  que supongo comprenderéis.
   Los artistas que exponen, tienen, todos ellos, una imaginación fuera de lo común, una originalidad con escasas influencias, una ingenuidad que trasciende de lo naif y una  gracia al margen de todo artificio.
   Predomina entre sus obras la abstracción, y es lógico que asi sea, porque la mayoría son fruto de una realización colectiva, en la que cada uno de los que han participado en el cuadro, ha ido poniendo su mancha, su línea, e incluso la huella de sus manos. Por eso veréis que no están firmados, aunque si titulados; son obras de taller como  hacían los grandes maestros del pop art y de la abstracción americana.
   Aquí veréis obras de gran calidad, que alguno de nuestros abstractos hasta podrían haber firmado y, hasta me atrevo a decir, que si agudizáis la mirada, hasta podréis ver algún Rotkho o algún Pollck.
  Pero en aquellas obras más personales, en las que alguno, o más bien alguna que yo  me sé, hasta se atreve poner su nombre en letras bien grandes, para marcar territorio y que no puedan confundir sus cuadros con los de su padre, no veréis volumen ni perspectiva, solo líneas, planos, manchas y color, y si  le preguntáis por el significado de la suya, la vais a entender al momento porque responde a la lógica elemental de lo primitivo.
  En general, en las obras que aquí nos muestran estos dieciséis originales artistas, prevalece, por encima de todo, la sensibilidad y el sentimiento de unos seres entrañables, iguales en humanidad a todos nosotros,  pero únicos y distintos, y que, por eso, son capaces de realizar estas obras únicas e irrepetibles. Y ellas y ellos son: Verónica Fornés Llorca, Mª Dolores Pellín Catalá, Marta Ortuño Rubio, Juan Antonio García Congost, Yolanda Hita Carrión, Fernando González Jiménez,- Ainoa Segovia Lalinde, Natalia Perales Rocamora, Rosabel Davó Ortuño, Elena Bermejo Jiménez, Silvia Gómez Del Amor, Rosario Salinas Sánchez, Nuria Carcelén Izquierdo, Bárbara Ruiz Redondo,-Dolores Esteban Esteban y  Gustavo Molina Bernabéu.
Muchas gracias.”
  Finalmente y en nombre de sus compañeros artistas se dirigió a los asistentes BARBARA RUIZ, quien con un “desparpajo”,  que hizo las delicias del público y provocó la hilaridad de todos, nos habló de su arte, y tras proclamarse la numero “uno”, dio las gracias a los monitores que la habían enseñado y a sus padres “que la querían con locura”. Luego y fuera de programa, su compañera ROSA MARÍA FRIEDMANN, también quiso tomar la palabra para hablarnos de cerámica, que es otra de las actividades artísticas que se realizan en el Centro, y nos dio una exhaustiva lección de cómo se hacen las piezas, con una ingenuidad y tanta gracia, que nuevamente provocó las carcajadas y el entusiasmo de los asistentes.
   Terminado el acto de inauguración, la Asociación ofreció a los asistentes un dulce refrigerio.
Carlos Bermejo
   Alicante, 21 de septiembre de 2011
  





martes, 20 de septiembre de 2011

INAUGURACIÓN DE “CUATRO ACUARELISTAS ALICANTINOS” EN EL HOTEL MONTÍBOLI

<NUESTRO PRESIDENTE JUAN ANTONIO POBLADOR, DIRIGIENDOSE AL PÚBLICO>
<CARLOS BERMEJO, COORDINADOR DE EXPOSICIONES, DURANTE SU ALOCUCIÓN>
<EL DIRECTOR DEL HOTEL,MANUEL GARCIA, SALUDANDO A LOS ARTISTAS>
<TRIO DE DAMAS PARA GANAR>
Más de setenta de los “nuestros”, nos desplazamos en la tarde de hoy martes 20 de septiembre, a Villajoyosa para asistir en el Hotel Montíboli, a la inauguración de la exposición “CUATRO ACUARELISTAS ALICANTINOS”.
   Presidieron el acto, el director del Hotel MANUEL GARCIA y nuestro Presidente JUAN ANTONIO POBLADOR, quien al dirigirse al público asistente, cantó con entusiasmo merecido las extraordinarias condiciones de este hotel singular, no solo por sus instalaciones como hotel de cinco estrellas, si no por el entorno paradisíaco que le rodea. Luego habló de la colaboración que se iniciaba entre los directivos del hotel representados por su director y nuestra Asociación,
    A continuación tomo la palabra el Coordinador de Exposiciones y Secretario de la Asociación CARLOS BERMEJO, quien dijo:
   “Señoras y señores. Queridos amigos y colegas de Asociación.
   Con esta exposición de cuatro de nuestros mejores acuarelistas, comienza hoy una colaboración entre los directivos de  Hotel Montíboli y nuestra Asociación. Como Coordinador de Exposiciones, me agrada sobremanera, el poder ofrecerle a nuestros artistas asociados, la oportunidad de exponer sus obras en un lugar tan emblemático de la Vila, y más concretamente en este oasis paradisiaco del Gran Hotel Montiboli.
   Pero a tal señor tal honor: vamos a procurar que los grupos que se formen para sucesivas exposiciones, que podrán ser de cuatro o más artistas y de todas las técnicas de las Artes Plásticas, se distingan por la calidad de la obra de sus componentes. Y puedo decir con satisfacción, que entre los más de doscientos sesenta de nuestros asociados, los hay como para poder ofrecerle al público que acuda a éste magnífico hotel, grupos suficientes como para realizar muchas y buenas exposiciones.
   Esta que inauguramos hoy con el título “CUATRO ACUARELISTAS ALICANTINOS”,  en la que participan JUAN ANTONIO POBLADOR, ANGEL S. GERADA, ROSENDO FRANCH y LUIS SALA, puedo decir que, sin dar por amortizados al resto de nuestros acuarelista, es uno de los mejores grupos que en esta técnica se pueden formar en nuestra Asociación y en Alicante. Aunque ya digo, no se agota con ellos los buenos artistas en esta técnica.
  Yo espero y deseo que esta colaboración, tenga su continuidad en el tiempo, y agradezco a las personas que han elegido a nuestra Asociación, para que sea el principal puntal de la oferta cultural de este Hotel, el habernos designado para ello.
 Muchas gracias. “
  Cerró el acto MANUEL GARCIA, director del hotel, quien entre otras cosas dijo” que hotel ofrecía a sus clientes esta oferta cultural” “Que esperaba que la colaboración entre ambas entidades, que hoy se iniciaba, tuviera prolongación en el tiempo” y “que ofrecía sus instalaciones al público asistente, para que vinieran a disfrutar de las instalaciones y del entorno paisajístico”
   Terminado el acto, los asistentes fueron obsequiados con un exquisito coctel, “secreto” del barman, que hizo las delicias de todos y que animó aún más la camaradería de los “nuestros”.
Carlos Bermejo
Villajoyosa, 20 de septiembre de 2011


lunes, 19 de septiembre de 2011

EXPOSICIÓN DE ALUMNOS-TRABAJADORES DEL CENTRO OCUPACIONAL MAIGMO

HACE CUATRO AÑOS, LOS ALUMNOS-TRABAJADORES DEL CENTRO OCUPACIONAL MAIGMO PARA DEFICIENTES PSÍQUICOS EXPUSIERON EN  NUESTRA SALA. EL  MIERCOLES DIA 21 VUELVEN A HACERLO.LA INAUGURACIÓN SERÁ A LAS 19'30 HORAS.
 ¡OS ESPERAN A TODOS!

miércoles, 14 de septiembre de 2011

“CUATRO ACUARELISTAS ALICANTINOS" EN EL HOTEL MONTÍBOLI DE VILLAJOYOSA

      Con el título “CUATRO ACUARELISTAS ALICANTINOS” nuestros compañeros JUAN ANTONIO POBLADOR, ANGEL S.GERADA, ROSENDO FRANCH y LUIS SALA, han formado un grupo que expondrá del 20 de septiembre a 20 de octubre en el remozado Hotel MONTÍBOLI  de Villajoyosa.
    Las exposiciones en el lujoso hotel, tendrán continuidad en el tiempo y por ellas pretendemos que pasen otros grupos que puedan formarse entre nuestros asociados, ya que las instalaciones del gran hotel de cinco estrellas nos han sido ofrecidas a tal fin.
  Para asistir a esta primera exposición, los cuatro artistas que exponen, y para darle mayor realce al acto de inauguración, pondrán un AUTOBUS GRATUITO para todos aquellos asociados que deseen asistir.
   El autobús saldrá del sitio habitual  (Oscar Espla-puerta de la CAM) a las 18 horas del martes día 20 de septiembre.
  Los interesados en asistir, deberán inscribirse en la Asociación o llamar por teléfono, hasta el lunes 19 a las 21 horas.

viernes, 9 de septiembre de 2011

INAUGURACIÓN DE DIEZ PINTORES ALICANTINOS EN CALPE


          <LOS ARTISTAS CON EL CONCEJAL DE CULTURA JAIME CABRERA>
En la tarde-noche  de hoy viernes nueve de septiembre y con la asistencia del Concejal de Cultura Jaime Cabrera, se ha inaugurado en la Casa de Cultura de Calpe la exposición DIEZ PINTORES ALICANTINOS organizada por la Asociación de El Campello y en la que participan siete de nuestros asociados.
    En ausencia del presidente de la Asociación de El Campello nuestro querido amigo Adolfo Cano, por la Asociación intervino su Secretaria  Cristina Francés, quien excusó la ausencia del Presidente por razones de indisposición y agradeció al Concejal de Cultura su presencia en el acto y al público que asistía.
  Con anterioridad, los músicos Lolia Galiavina (violonchelo) y Vladimir Galyavin (violín) nos ofrecieron un recital de música clásica popular, que fue del agrado de los asistentes.
  La exposición es una de las de mayor calidad artística de las celebrados con el ya conocido y valorado título de “Diez Pintores Alicantinos” y en ella participan: ADOLFO CANO, CRISTINA FRANCÉS, LOLES GUARDIOLA, PEPA HERRERO, MARTIGODI, MARCEL ARNAUD, BARBEYTO, DORINE DEN BOER, MIGEL VALLADARES y WILLIBALD GITTERER.
Carlos Bermejo
Calpe, 9 de septiembre de 2011

lunes, 5 de septiembre de 2011

DIEZ ARTISTAS ALICANTINOS EN CALPE

                     DIEZ PINTORES ALICANTINOS
  Con este nombre que ya ha hecho historia en el panorama de la pintura alicantina y por el que han pasado - en sus más de cinco años desde que fue ideado por Adolfo Cano e impulsado por Zapata y Bermejo- más de cuarenta artistas, la mayoría de ellos pintores@ y algún que otro escultor, expone en la Casa de Cultura de Calpe un grupo de artista, entre los que figuran nuestros compañeros WILLIBALD GITTERES. MIGUEL VALLADARES, MARTIGODI, LOLES GUARDIOLA, PEPA HERRERO, BARBEYTO y CRISTINA FRANCÉS. Es decir siete de los diez que exponen, siendo el resto pertenecientes a la Asociación de El Campello, que es la que organiza esta exposición.
     Por tanto y para acompañarle, esta es una buena ocasión para viajar y echarles una mirada a los cuadros de nuestros compañeros, y si hay tiempo a ese peñón que tantas veces hemos pintado.
             ¡OS ESPERAN!

domingo, 24 de julio de 2011

NUEVE DE NUESTROS ASOCIADOS PARTICIPAN EN LA “BALCONADA” DE ALTEA.


  Un año más se va celebrar en Altea la ya tradicional  “Balconada” en la que en esta ocasión participan  nuestros asociados@  ANGELA GALDON, ELVIRA IBAÑEZ, EMY MAYORAL, LEO CALVO, LOLES GUADIOLA y MARÍA AMERIGO, que  lo hacen por primera vez y Mª JOSÉ SORIA, SONIA SALA y CARMEN DONATE, que lo hicieron el pasado año formando parte de un grupo que quedó finalista.
   Se trata de un  concurso de pintura que tiene por marco de exposición de los cuadros, los balcones del casco antiguo que sus propietarios ceden para colgarlos, pues se trata de telas que el Ayuntamiento regala a los artistas para que en ellas pinten sus obras.
  La inauguración-procesión de Concejales, artistas participantes y público, será el viernes 29 a las 20 horas y recorrerán  las calles en las que cuelgan los cuadros, partiendo del nº 1 del carrer de San Miguel, para finalizar en la plaza de la Iglesia, donde se ofrecerá un refrigerio.

jueves, 21 de julio de 2011

A LA BÚSQUEDA DEL TEXTO PERDIDO

<ANA Y CARLOS>
<EL CUADRO>
MIRAR UN CUADRO: ANA SEVILLANO
OBRA:”DOLOROSA”
  Por fin hoy voy a poder pagar la deuda que tengo contraída, con una de las más fieles admiradoras de este Taller, al que raramente falta desde su creación en noviembre de 2006. Yo pago todas mis deudas, económicas y morales. De las primeras, afortunadamente no tengo,  y de las segundas, creo no tener muchas (aunque esto nunca se sabe) y de una de ellas era acreedora, mi amiga y colega, Ana Sevillano, que como artista tiene meritos para ello y como mujer también, por que no se el porqué, el sexo complementario, que no contrario, me atrae como la luz a una mariposa nocturna.
   Aunque Ana nació en Valdemoro, cuna y yo diría que fabrica de Guardias Civiles por estar ubicado allí el entonces llamado Colegio de Guardias Jóvenes, en el que su padre, Guardia Civil, estaba destinado, ella es tan sevillana como su apellido, pues a los pocos meses de nacer, se la llevaron a Sevilla de donde procedía toda su familia.  Y en Sevilla radican todas sus vivencias de niñez y juventud. Allí comenzó su vida laboral, y en cierta manera, artística, al tomar contacto con el color, pues su primer trabajo fue como decoradora en una fábrica de muñecas y caballitos de cartón, cuando su edad era más propia de jugar con ellos. Luego pasaría a trabajar en una importante fábrica de lámparas o bombillas incandescentes, mientras se iba haciendo mujer pizpireta y bella, junto a sus cuatro hermanas, que eran casi de una misma hornada (dos de ellas mellizas), y  todas ellas mocitas casaderas, cuando  tonteaban con los huéspedes (así se llamaba al flirteo o ligue entonces) que en la casa de vecindad de su abuela se hospedaban. Uno de ellos, granadino por más señas, que por entonces realizaba el Servicio Militar en Ferrocarriles, se prendo de ella hasta el punto de ennoviar en “gran velocidad” (la de aquellos años) y viajar entre Granada y Sevilla con harta frecuencia, para decirle  al oído a la mocita Ana, lo mucho que la quería. Aunque, a veces no se lo pudiera decir muy de cerca, por las múltiples “escopetas” que por entonces vigilaban a las parejas para que no se extralimitaran en sus efusiones amorosas, y más en casa de un Guardia Civil, en la que las escopetas de verdad estaban  presentes. Sin embargo el granadino, ya ferroviario de profesión y buena persona, se había ganado a la familia y el corazón de la joven Ana, que para confirmarlo y mientras duró su noviazgo, colgaba de su cuello la llave, si no de su corazón que para él estaba siempre abierto, la de un cofre en el que guardaba como amuletos, los pequeños e intranscendentes regalos que le traía su amor desde Granada, que aunque no eran “velos de Grecia” ni  “chales de cachemira”, como los que ofrecía el Capitán  moro a la cautiva cristiana, a ella así le parecían, hasta el punto de que con poco más de una veintena, dejo padres  y Patria chica y se largó con él a tierras aragonesas, para habitar  en un lugar, que si no eran “un palacio en Granada”, tal lo parecía pues fue a parar a la singular estación ferroviaria de Canfranc, en Huesca, donde el moro granadino había sido destinado.
  Y allí, entre banderazo y banderazo a los trenes que pasaban, el “moro morito moro, moro de la morería”, fue haciendo madre a quien siempre fue mujer. Y cuando allá a  finales de los sesenta, llega la troupe ferroviaria a Alicante,  por ascenso y nuevo destino del jefe de familia y de estación, son  cuatro  sus componentes. Aquí Ana, echa mano de sus conocimientos con el cartón piedra, para integrarse laboralmente en las Hogueras alicantinas. Pero Ana,  que de siempre había tenido inclinaciones por el dibujo y más aun por el color, comienza por su cuenta a practicar en lienzo sus cocimientos coloristas, y para afianzar sus dotes innatas, al final de los ochenta se inscribe en la Academia del maestro Juan Trivez, eficaz en la enseñanza, buen pintor y persona cordial y sencilla, como lo acreditan los muchos alumnos que han pasado por ella. Con Juan, Ana va puliendo y perfeccionando la técnica, y realizando obra tras obra en las que el pincel y la espátula trabajan el óleo, para dar forma a sus temas: figura, retrato, el siempre difícil retrato y los motivos religiosos y taurinos, que su sevillanismo ancestral, lleva grabado en sus genes desde hace más de dos milenios.
  Ana juega con el color con fuerza y valentía. Valentía que nace de sus conocimientos intuidos o aprendidos de los Grandes Maestros. Azules y naranjas, verdes y rojos y violetas y amarillos,  se complementan para lograr  fuertes contrastes, que nacen de eso y no de la cantidad de la materia aplicada. Los blancos no son mas blancos por los fuertes empastes, si no por el tono de los colores adyacente y cuando se quiebra con el color adecuado, que nace de los reflejos. Esto lo sabía muy bien nuestro Sorolla, y Ana lo sabe o lo intuye (esto es más propio del verdadero artista) y lo practica tomando algo, como todos nosotros hacemos de alguien: en su caso de Renoir, especialmente y menos de su maestro Juan Trivez, que es más comedido en el color. De ese “algo”, pasado por su personalidad y técnica, nace el estilo de Ana, que lo tiene sin lugar a dudas
   Ana se ha prodigado poco en exposiciones individuales, quizás por falta de obra para exhibir, por ser el grueso de la misma retratos. Si lo ha hecho con cierta frecuencia en colectivas, en especial en las grandes organizadas por nuestra Asociación.
  Hoy nos trae a este Taller de sufridores masoquistas y a la vez de exhibicionistas, que todos eso somos los que por aquí hemos ido pasando a lo largo de ya casi  tres años, el cuadro titulado: “ DOLOROSA”  que como es norma es tan secreto como se dice de algunos famosos sumario judiciales: solo para los que no sean policías o periodistas pues ellos se enteran de todo.
  A mí, Ana, siempre me ha interesado tanto o más como  persona, que como pintora. Su discreción y señorío en el trato y la imagen que a mí me da, y supongo que a los demás también, de mujer de criterio, fino humor y gracia de sevillana de pro, es una maravilla, como la lluvia en Sevilla, según la famosa y anodina frase, que una y otra vez repetía mi admirada Audrey Hepburn, para aprender a vocalizar. Y es que Ana, como la lluvia de su Sevilla, me maravilla  y me empapa de emoción, cuando, en alguna ocasión festiva de la Asociación o en mi casa el “Día de los nenúfares”,  se ha arrancado por alguna de las formas del cante flamenco, o interpretado con empaque y emoción la copla popular española.
   Ana es así, una mujer que respira y exhala Arte por toda su aun bella humanidad y lo que es más importante: bondad y amistad para todos nosotros, que la queremos y se lo demostramos, con el aplauso sincero que se le vais dar.
  Gracias y Ana tiene la palabra.
 Carlos Bermejo
 Alicante, 24 de Septiembre de 2009

sábado, 16 de julio de 2011

¡NO SE VENDE NADA!

OPINION

<CARLOS BERMEJO, ANTE LOS CUADROS DE UNA DE SUS EXPOSICIONES>

   Entre los que nos movemos en el mundillo de las exposiciones y los propios artistas, la frase que abre este artículo es la más repetida entre unos y otros y nos habla de la crisis de ventas que se da en la actualidad. Hace unos cuatro o cinco años, el pequeño aficionado, el conocido, el amigo o el familiar del artista, eran los potenciales compradores de alguna de las obras que se exhibían en las múltiples exposiciones que a lo largo del año se daban en Alicante. Ellos eran los que alimentaban el sueño del incipiente artista, de poder cubrir los gastos y hasta de hacerse con un sobresueldo que alimentara económicamente su afición. También, era un medio de vida para algunos artistas que, a caballo entre la afición y la profesionalidad, pero siempre moviéndose en los círculos locales, vendían en exposiciones y galerías de arte más o menos comerciales, parte de su producción y de eso vivian (algunos muy bien).
     Todo ese pequeño mercado del arte local, ha sido el primer perjudicado con la crisis económica. Los potenciales compradores de la obra de arte no especulativa, son a su vez los primeros afectados en sus ingresos, o si no lo son directamente, tiene que ayudar al familiar más cercano que lo necesita, o si tampoco es el caso, se retraen en sus compras de bienes no imprescindibles por miedo a la agravación de la crisis. Y eso ha dado lugar a que en boca de todos y por la evidencia de los hechos, la frase ¡NO SE VENDE NADA!  sea el colofón con el que finalizan casi todas las exposiciones que se dan en nuestra ciudad. Eso que para los que no vivimos de la pintura (iba a decir que “afortunadamente” pero no lo digo porque a cualquiera de nosotros nos gustaría vivir de nuestra vocación sea la que sea) no constituye ningún grave problema económico, para los que han hecho de su arte un medio de vida, se ha convertido en un drama, del que no se salvan ni siquiera los que se apoyaron en la enseñanza para subsistir, porque también escasean los alumnos.
  ¡Malos momentos para el Arte y para los artistas profesionales, aunque por  algún Barceló se paguen millones de euros!
    Sin embargo para los afortunados ( ahora sí) que pintamos por el placer de pintar, no existe ni debe existir crisis alguna, si todos los días nos levantamos  con la ilusión de trabajar en el cuadro que tenemos entre manos, o del que vamos a empezar y que estamos seguros va a ser mejor que el que hemos terminado, porque nos sentimos capaces de lograrlo aunque luego tampoco nos deje satisfechos y volvamos a empezar otro que, aun siendo mejor que el anterior, no aquietara nuestro anhelo de “algo mejor” que morirá con nosotros sin que nunca lleguemos a alcanzarlo, porque, entonces sí, estaríamos muertos para el Arte.
   ¡Ánimo y a pintar y a almacenar para cuando vengan tiempos mejores! Y mientras tanto sigamos llenando nuestras alforjas vitales de un placer que si no llena nuestros bolsillos, si llena de sentido de nuestras vidas.
Carlos Bermejo
Alicante, 16 de Julio de 2011

martes, 5 de julio de 2011

BREVE, Y POR ESO BUENO, PASEO POR AGUAS DEL PUERTO



<FOTO DE FAMILIA NO MUY NUMEROSA>
<BEGOÑA, GUAPA REPRESENTANTE DE LA FUNDACIÓN PUERTO CON NUESTRO PRESIDENTE."EL QUE A BUEN ALBOR SE ARRIMA...!
<COMO SIEMPRE, NUESTRO MARTIGODI ANIMANDO EL COTARRO>



jueves, 23 de junio de 2011

CARTA DEL PÁRROCO DE LA IGLESIA DE SANTIAGO DE LORCA


<IGLESIA DE SANTIAGO EN LORCA DESPUES DEL TERREMOTO>